En temas como esta versión del éxito de Carole King, It's Too Late, a manos del organista Johnny Hammond, que abría su disco de Breakout, se comprende bien lo que significaron las fusiones buscando nuevos sonidos con los que conectar con el público. Contó con Hank Crawford en el saxo alto y Grover Washington en el tenor, con la trompeta de Danny Moore; con la batería de Billy Cobham y la percusión de Airto Moreira y la guitarra de Eric Gale, todo ello unido con el órgano de Johnny Hammnond es una muestra perfecta de cómo sonaba el año 71. Los músicos son de lo mejor y más característico del momento. Todo ello con arreglos del propio Grover Washington y la producción de otra figura clave, Creed Taylor, junto con el sonido grabado por el gran Rudy Van Gelder, hacen casi un paradigma sonoro de la época. Son diez minutos en los que Carole King (compositora), Taylor (productor), Van Gelder (grabación) crean el sonido de un puñado de grandes músicos. Una fusión de lo nuevo con ese órgano...

 Con el trompetista Freddie Hubbard y la guitarra de George Benson en este duo con el estándar Here's That Rainy Day, una composición de Johnny Burke y Jimmy Van Heusen. El disco contaba con invitados como el bajista Ron Carter, el batería Jack DeJohnette, el pianista Herbie Hancock y el saxofonista Joe Henderson. Es difícil encontrar un mejor grupo de músicos. Se grabó en los estudios de Rudy Van Gelder el 16 de noviembre de 1970. ¡Disfrútalo!

Sugar , del saxofonista Stanley Turrentine, publicado en 1971, es un disco con solo tres temas —este del propio Turrentine junto a otro de Butch Cornell en la cara A, y el Impressions , de John Coltrane, que ocupa la segunda—. Escuchamos el tema que le da título, con un sonido muy del jazz-soul de esas fechas. Junto a Turrentine tenemos un magnífico grupo: al bajista Ron Carter, el guitarrista estrella de la época, George Benson, el trompetista Freddie Hubbard, Bill Kaye en la batería, al Dr. Lonnie L. Smith al piano eléctrico, el organista Butch Cornell y las congas de Richard "Pablo" Landrum. Su ingeniero fue Rudy Van Gelder y Creed Taylor el productor, que marcó un tipo de sonido muy específico en esos años. ¡Disfrútalo!  

 Esta "Pavane", basada en la obra de Gabriel Fauré, abría el disco del flautista Hubert Laws, The rite of Spring (1971), con arreglos de Don Sebesky y producción de Creed Taylor, con un sonido muy característico de esos años. Contó con Ron Carter al bajo, Wally Kane al fagot, el batería Jack DeJohnette, el guitarrista Gene Bertoncini, el percusionista Airto Moreira, el pianista Bob James y el vibrafonista David Friedman. Rudy Van Gelder estuvo en la grabación. ¡Disfrútalo!

De la inspiración en J.S Bach al grupo Procul Harum, que la convirtió en un gran número 1 en 1967, y de estos a King Curtis, el saxofonista más soul. En esta grabación en concierto en el Filmore West, de 1971, con el organista Billy Preston al teclado, la guitarra de Cornell Dupree, el bajo de Jerry Jemmot, Truman Thomas al piano, Bernard Purdie en la batería y las congas de Pancho Morales, Curtis presentó un menú muy cercano al pop, con toques de soul y funky, blues y jazz. Eran tiempos de fusiones. Un tema inolvidable. El 4 de julio de 1971, el Fillmore West de San Francisco se cerró definitivamente. Por allí habían pasado todos los grandes de los 60, de Janis a los Creedence, de Aretha a Santana. Disfrútalo!

Consagrado como compositor, arreglista, director y productor desde los años 50, en la década de los 70, Quincy Jones destacó con varios discos espectaculares, como fue Smackwater Jack , salido a la luz en 1971. Jones mostraba un sonido espectacular que recogía todas las tendencias con el Jazz como base entremezclado con el pop. Se reunió con grandes músicos y sacó temas como este Ironside, sintonía de una muy popular serie de TV, con Raymond Burr como protagonista.  Sus primeras notas son como un viaje en el tiempo. El disco incluye hasta tres temas de TV y cine.Con la flauta de Hubert Laws, el flugelhorn de Freddie Hubbard y el saxo de Jerome Richardson. Por la grabación desfilaban músicos como Grady Tate, Eric Gale, Jim Hall, Joe Newman, Bob James, Ray Brown o Jimmy Smith entre otras muchas figurasDisfrútalo!

Los primeros toques son como un despertar en este First Light, una composición del trompetista Freddie Hubbard, después le siguen unas combinaciones que nos van llevando hasta el interior del tema. Hubbard contó con la presencia de Ron Carter al bajo, con el fagot a Jane Taylor, Jack DeJohnette en la batería, George Benson en la guitarra, Airto Moreira en la percusión, Richard Wyands al piano, Phil Kraus en el vibráfono y la flauta de Hubert Laws... entre otros buenos músicos que siguieron los arreglos de Don Sebesky. Un buen ejemplo del sonido de las producciones en los 70 de Creed Taylor. Era la forma de alcanzar nuevos públicos y experimentar en nuevas formas.  El tema abría el disco de igual nombre, grabado en 1971. Disfrútalo!

Esta versión del célebre tema de Ray Charles, What I'd Say, cerraba el álbum del flautista Herbie Mann, "Push Push" (1971). Contaba con la colaboración especial del guitarrista Duane Allman, del célebre grupo de rock sureño norteamericano, The Allman Brothers Band. El resultado del encuentro fue este vibrante tema en el que ambos músicos se compenetraron perfectamente. Mann nunca le dijo que no a nada y exploró todos los sonidos e influencias que le llegaban, del jazz tradicional a la bossa o el rock. El resto del grupo lo conformaban Jerry Jemmott al bajo, Bernard Purdie en la batería y Richard Tee al piano elécttrico. Disfrútalo!

El tema de Burt Bacharach "Walk on By", que lanzara con la cantante Dionne Warwick, alcanzó su máxima expresión artística de la mano de Isaac Hayes, que lo convirtió en un enorme edificio sonoro. Aquí lo escuchamos al guitarrista Grant Green en esta versión dinámica y funky. Con los saxos de Clarence Thomas y Houston Person, órgano esencial de Ronnie Foster y la batería de Idris Muhammad. la grabación en el Club Mozambique, de Detroit, se realizó a primeros de enero de 1971. Disfrútalo! 

Bellísima composición e interpretación con el saxo soprano a cargo de Nathan Davis, antiguo miembro de los New Jazz Men, de Art Blakey,  y un investigador y docente del jazz en el mundo universitario, en el que fue jefe del Departamento de Estudios de Jazz de la Universidad de Pittsburg y fundador y director de su seminario anual. Davis, fallecido el pasado año, era un multi instrumentista que iba incorporando nuevos sonidos a su equipaje artístico con cada nuevo instrumento que aprendía. Este To Ursula with Love es una composición dedicada a su esposa, la Dra. Ursula Braschke Davis.  Contó con el trombonista Nelson Harrison, el pianista Joe Kennedy; Roger Humphries en la batería, y Virgil Walters al bajo. Grabado en 1971. Disfrútalo!

El pianista japonés Takehiro Honda le imprime energía este a Sunny, con toques de soul, grabado en 1971. Contó con un músico de gran experiencia, Hiroshi Murakami, en la batería, y con Yoshio Suzuki al bajo. Disfrútalo!

Johnny Griffin dejó este hermoso y melancólico tema, When We Were One, con Vince Benedetti (p), Alby Cullaz (b), Art Taylor (ds), grabado en Francia, el 29 de agosto de 1971. ¡Disfrútalo!