Hermosísimo tema de Charles Mingus, Celia , publicado en 1964, en el LP "Mingus Mingus Mingus Mingus Mingus", una obra maestra en su conjunto que me acompaña de fondo. Lirismo puro en cada uno de sus solos, hasta el último toque. El álbum  es una relectura de temas grabados anteriormente por Mingus. El personal de Celia fue amplio:: Rolf Ericson y Richard Williams, trompetas; Quentin Jackson, trombón; Don Butterfield, tuba Jerome Richardson, soprano y baritono saxos, flauta; Dick Hafer, tenor saxo, flauta, oboe; Charlie Mariano, alto saxo: Jaki Byard, piano; Jay Berliner, guitarra; Charles Mingus, bass y piano; Dannie Richmond, batería. Con Bob Hammer como arreglista y orquestador.  Se grabó el 20 de enero de 1963. ¡Disfrútalo!

Tenía un poco olvidado a Art Pepper, uno de mis saxofonistas favoritos. He recuperado hoy su Intensity , grabado en 1963, un disco lleno de dinamismo y fuerza expresiva, con un Pepper en plena forma. Es una delicia tema a tema, de principio a final.. Escojo del disco este clásico "Long ago (and far away)". Le acompañaban Jimmy Bond al bajo, Frank Butler a la batería derrochando energía y Dolo Coker al piano. ¡Disfrútalo!  

El tema compuesto por el gran Henry Mancini para la película "Days of wine and roses" en la guitarra elegante de Wes Montgomery para el álbum "Boss Guitar". Contó con el acompañamiento del batería Jimmy Cobb y el organista Mel Rhyne. Se grabó el 22 de abril en Nueva York y nos muestra a un Montgomery en plenitud de forma, tanto en baladas como en el swing. ¡Disfrútalo!  

Los efectos de la Bossa Nova sobre el Jazz fueron importantes en un momento especialmente delicado de su desarrollo comercial y discográfico. La Bossa aportaba ritmo y templanza, como podemos apreciar en este espléndido Corcovado a cargo del saxofonista Julian Cannonball Aderley con un grupo marcadamente brasileño, con el saxo de Paulo Mora, el bajo de Octavio Bailly Jr. y la percusión de Dom Um Româo, grabado en 1963. ¡Disfrútalo!  

 El 27 de marzo se cumplieron 100 años del nacimiento de la gran cantante Sarah Vaughan, Sassy para el mundo que la ha querido y admirado, devotos de su voz y de su forma de cantar, un estilo único. La recordamos aquí con este clásico, Solitude , un tema de Duke Ellington, imprescindible en todas sus antologías, que se vuelve único en su interpretación. Se grabó en 1963, con arreglos de Benny Carter, para el disco The Lonely Hours . ¡Gracias a la centenaria Sassy que tantos momentos brillantes nos ha dejado! ¡Disfrútalo!

 Una de las más grandes en cualquier formato, al frente de una gran orquesta grupo pequeño o la sencillez extrema  de este "intimate" con la guitarra de  Al Viola, la flauta de Bud Legge y el bajo de Don Bagley dando ligeros toques acompañando la voz de June Christy en este Fly Me To The Moon (In Other Words), el tema compuesto por Bart Howard en 1954, grabado aquí en 1963. El disco era una gran recopilación de temas "íntimos" que le permitían a Christy desarrollar toda su capacidad emocional. ¡Disfrútala! Fly me to the Moon (In other words) (Bart Howard 1954)  Poets often use many words To say a simple thing It takes thought and time and rhyme To make a poet sing With music and words I've been playing For you I have written a song To be sure that you'll know what I'm saying I'll translate as I go along   Fly me to the moon and Let me play among the stars Let me see what spring is like On a-Jupiter and Mars In other words, please be true In other wor...

Una exótica colaboración la del compositor japonés Toshiro Mayuzumi y el batería Max Roach para una película diferente, sorprendente en su argumento,  Black Sun (Koreyoshi Kurahara 1964), y con el jazz de fondo. Con la voz de Abbey Lincoln, la batería de Roach, el saxo tenor de Clifford Jordan, el bajo de Eddie Kahn y el piano de Ronnie Mathews este "escena B" de música hipnótica. Se grabó en Japón, en novimebre de 1963.¡Disfrútalo!  

 Le tengo especial cariño a este disco de Gerry Mulligan. Cuando compré mi primer reproductor de CD, compré también tres discos, uno de clásica, otro de pop y otro de jazz. El de jazz era este Night Lights , grabado en 1963 y que contenía esta delicada balada, "In the wee small hours in the morning", un clásico. Contó con el trompetista Art Farmer, el guitarrista Jim Hall, el bajista Bill Crow y el batería Dave Bailey, junto al saxo barítono de Mulligan.  Se grabó en los estudios Nola Penthouse del ingeniero  de sonido que lo grabó, Tommy Nola, en Nueva York. Se puede disfrutar de cada una de las notas de los intervinientes. Se grabó en un Ampex a una velocidad de 15 pulgadas por segundo. El sonido es impecable. ¡Disfrútalo!

 La voz cálida de Johnny Hartman unida a la calidez del saxo de John Coltrane nos dejó esta disco lleno de momentos como este Dedicated to You , un tema se Sammy Cahn y Saul Chaplin. La combinación de ambos estilos nos muestra una faceta diferentes de ambos, con un sonido envolvente.  Contaron con Jimmy Garrison al bajo y con Elvin Jones en la batería. El ingeniero de sonido, Rudy Van Gelder. Se grabó en 1963, en los estudios de Van Gelder en New Jersey. ¡Disfrútalo!

 Un muy bien acompañado Paul Gonsalves en este tema de "Antony and Cleopatra", rítmico y glamuroso. El bajista era George Duvivier, Roy Haynes el batería, Kenny Burrell el guitarrista y con Hank Jones al piano, un gran grupo para dar vida al tema de Alex North. Se grabó en 1963. ¡Disfrútalo!

 Me doy cuenta —ahora que nos acercamos a las 2.000 entradas— de que este Girl from Ipanema no está todavía en nuestro blog, aunque si hay un par de temas de Stan Getz y Joao Gilberto. ¡Un olvido imperdonable! La Bossa fue un regalo de Brasil al mundo gracias a un puñado de músicos, compositores y cantantes que la acogieron en el momento de entrada fuerte del rock. De Frank Sinatra (otro gran álbum) a Stan Getz, muchos músicos quedaron seducidos por los ritmos de la Bossa, por la poesía de las letras de unos cuantos compositores que nos dieron grandes temas de los que el jazz (y toda la música) se sirvieron. Aquí tenemos a Joao Gilberto, con esa guitarra delicada, combinando con la fuerza del saxo de Getz y la delicadeza de la voz de Astrud Gilberto; con el bajo de Tommy Williams, la batería de Milton Banana y el piano de Antonio Carlos Jobim dejándonos esta inolvidable Chica de Ipanema , que sedujo a tantos intérpretes con su sencillez. La composición reunió dos grandes nombres lo...

 Un mañana con este disco, la nueva edición de "Dave Brubeck & Paul Desmond at Wilshire-Ebell", grabado en 1963;  incluye como bonus 7 números de otro disco en directo, el "Jazz at the Black Hawk". El álbum principal se grabó en Los Angeles, el 20 de junio de 1963, dentro de las giras que hicieron por los colleges y de la que resultaron unas interesantes grabaciones. La del Black Hawk se realizó en San Francisco, también en 1963, esta vez en septiembre. Los músicos que acompañaban a Brubeck y a Desmond eran el bajista Ron Crotty y el batería Lloyd Davis. Les escuchamos en el tema Let's Fall in Love, un estándar con música de Harold Arlen y letra de Ted Koehler, que se incluyó en la película del mismo título, de 1933. La edición está muy cuidada y se acompaña de un "booklet" de 16 páginas con información de ambas grabaciones, formando parte del catálogo de la colección "Poll Winners Records". Un trabajo bien hecho. ¡Disfrútalo!

 Hace tiempo que no escuchábamos a Art Pepper y es un buena forma de salir de la noche. Le escuchamos en este estándar, Gone With The Wind, publicado en su álbum Intensity, de 1963. Contó en el grupo con el pianista "Dolo" Coker, Jimmy Bond al bajo y Frank Butler en la batería. Un álbum modesto y lleno de buena música, con el saxo alto de Pepper dominando estos viejos estándares. ¡Disfrútalo!

 El resultado del encuentro de la cantante Rita Reys con el músico, arreglista y director de banda fue un magnífico disco y una serie de grabaciones en directo, como la que tenemos aquí. Elegimos este clásico It Could Happen To You , que Reys interpreta de forma vibrante, Entre los músicos de la banda podemos apreciar al trompetista Art Farmer. Nacida en 1924 y fallecida en 2013, Rita Reys ha sido una de las grandes damas del jazz europeo, grabando con grandes músicos y manteniendo el jazz en Europa con su carismáticas interpretaciones llenas de dinamismo. La grabación se realizó en 1963. ¡Disfrútalo! http://www.ritareys.eu/

 Desde que me llegó hace unos días, me ha costado sacar del reproductor este "New Wave!", un estupendo disco de Dizzy Gillespie, pleno de sonidos latinos y puro Jazz. Se grabó en 1963, con Gillespie en la trompeta, Leo Wright en el saxo alto y la flauta, Charlie Ventura con los saxo tenor y bajo, el gran Lalo Schifrin al piano y como arreglista, Chris White al bajo y Rudy Collins en la batería. La cantante y compositora brasileña Carmen Costa aparece como tocando la "cabasa", una especie de maraca. Nos quedamos con el tema tradicional Careless Love que suena así de rítmico bajo este enmarcado latino. ¡Disfrútalo!

  El dinamismo de un crooner como Sinatra añadido a la orquesta de Count Basie, una de las más grandes dio lugar a esta grabación del año 1963, llena de buenos momentos, de estallidos vibrantes de esa orquesta conjuntada con el estilo del cantante. Nos quedamos con este Looking At The World Thru Rose Colored Glasses, una composición de Jimmy Steiger y Tommy Malie. La orquesta de Basie contaba con trompetas como Thad Jones, Sonny Cohn, con trombonistas como Frank Wess y Charlie Foster, con Buddy Catlett al bajo, el gran guitarrista Freddie Green y Sonny Payne en la batería. ¡Disfrútalo!

 Para este For All We Know, el clásico firmado por Grant Clarke y Harry Akst, el guitarrista Grant Green se rodeó de un gran grupo. Contó con el fondo del órgano de John Patton, la trompeta de Johnny Coles, la batería de Ben Dixon, y el saxo de Joe Henderson. Se grabó el 16 de mayo de 1963, en los estudios en New Jersey de Rudy Van Gelder, quien realizó la grabación con su eficacia habitual. El tema va creciendo en intensidad hasta llegar a un final denso con un magnífico solo de John Patton al órgano y el regreso de Green. Disfrútalo!

Escrito por el saxofonista Stanley Turrentine, este Deep Down Soul es lo que su título promete. Con Earl May al bajo, Grasella Oliphant en la batería y  el órgano Hammond de la gran maestra Shirley Scott con Stanley Turrentine. Grabado en 1963, fue una de las primeras colaboraciones entre los dos intérpretes que repitieron a lo largo de la década por los buenos resultado . Disfrútalo! 

Un gran estándar de Rodger y Hammerstein II, en manos de uno de los mejores trombonistas de la historia del Jazz, JJ Johnson. El disco se grabó entre el 12 de marzo y el 6 de abril de 1963, con un estupendo grupo, con Richard Davis al bajo, Walter Perkins en la batería y Hank Jones al piano, todos ellos espléndidos. Disfrútalo!

 Estupendo el swing del Chet Baker Ensemble en este Bockhanal, que escuchamos en su versión "alternativa" a la que salió en el original, grabada en los estudios de Capitol, en Hollywood, el 14 de diciembre de 1953. El Ensemble contó, además de con Chet Baker en la trompeta, con Jack Montrose al saxo tenor, que fue el compositor y arreglista del tema, con Herb Geller en el saxo alto y tenor, Bob Gordon al saxo barítono, Russ Freeman al piano, Joe Mondragon al bajo y Shelley Manne en la batería, un gran grupo en todos los puestos. Disfrútalo