El pianista Joe Sample ha buscado el encuentro del Jazz con el R&B, el soul y demás derivados recurriendo a las raíces. Ha dejado magníficos álbumes en los que el piano acompaña a voces femeninas, como Randy Crawford o, en este casi a la cantante Lala Hathaway, una gran voz y estilo que se identifica con este gran estándar, For All We Know. La grabación se realizó en 1999, bajo el título, muy apropiado The Song Live On. Contó con Jay Anderson al bajo, el batería Walfredo Reyes Jr, el guitarrista Michael Thompson, David Dellhomme con el órgano y sintetizador, y el propio Sample en piano y teclados eléctricos. ¡Disfrútalo! ¡Feliz Día Internacional del Jazz!

 Precioso trabajo del gran pianista McCoy Tyner, el estándar Never Let Me Go, acompañado por el bajista Stanley Clarke y el batería Al Foster. Se grabó el disco, magnífico en su totalidad, en Nueva York, entre el 27 y 28 de abril de 1999. Tyner, un músico esencial, nacido en 1938 y fallecido en 2020 fue una de las columnas vertebrales del piano en el jazz de vanguardia, desde sus trabajos con Art Blakey,  John Coltrane o Eric Dolphy, por señalar algunos músicos con los que tocó, y sus propias formaciones. ¡Disfrútalo!

 Grabado en 1999, El guitarrista Al Di Meola cuenta en las notas de este disco, Winter Nights, cómo descubrió en 1992 el sonido de la bandura, un instrumento ucraniano que le pareció un complemento perfecto de la guitarra. Lo escuchó a manos de Roman Hrynkiv. Pasados 7 años, le recuperó para este precioso disco dedicado a la navidad y el invierno. Le escuchamos en este tradicional The First Noel, con el acompañamiento del percusionista Hernán Romero. Di Meola toca guitarra acústica, percusión teclados, además de otros instrumentos, siempre a la busca de sonidos nuevos.  Valga de cierre de estas navidades del 2020. ¡Disfrútalo!

Uno de los artistas capaces de expresar el arte sin etiquetas es el gran pianista John Lewis, que puede pasar de una pieza de Bach a otras como esta magistral Django, mostrando como todo está unido. Es maravilloso poder ir recorriendo este magistral Django desde los sonidos iniciales hasta la complejidad alcanzada. La interpretación es una muestra de ese orden ascendente que va ofreciendo estructuras que parecen formarse de manera "natural" cuando la armonía las preside. Belleza, sensibilidad, emoción, forma. Lewis supo trazar las líneas uniendo los puntos que muestran los recorridos y la unidad del arte. Se grabó en 1999, dos años antes del fallecimiento de Lewis. El tema se había grabado veinte años antes en su disco "París 1979". Disfrútalo!

Charlie Haden ha experimentado con todo tipo de sonidos y formatos a lo largo de su carrera. En The Art of The Song, un álbum de 1999, encontramos esta composición propia, Ruth's Waltz, con una letra realmente curiosa, escrita por Arthur Hamilton. Con las voces de la gran Shiley Horn en unas canciones y de Bill Henderson en otras, como en esta ocasión, a Haden le acompañaba una orquesta de cámara o su cuarteto. Aquí lo hacían, además de la orquesta, Alan Broavent al piano, Ernie Watts al saxo tenor, Murray Adler como violín solista, el batería Larance Marable, además de Haden con el bajo. Por el disco desfilaban compositores como Rachmaninoff, Bernstein o Kern trazando un muestrario de composiciones. La Ruth del título, suponemos que se trata de la actriz y cantante, productora del disco, Ruth Cameron. Disfrútalo!! Ruth's Waltz (Charlie Haden, Arthur Hamilton) Here in this world of misinformation I've found a word of truth Hey! all you intellectual giants ! Here is a...

Fallecido hace apenas unos días, el 31 de marzo, el trompetista Wallace Roney (1960-2020) nos dejo esta buena interpretación del clásico Alone Together. Roney estudió con lo más granado de los trompetistas, de Clark Terry a Miles Davis, pasando por Gillespie. Dos años ganó el premio Down Beat al mejor músico joven del año (1979-1980) y una década después, para confirmarlo, en 1989 y 1990 el premio de mejor trompetista de la temporada. Fue el único músico al que tuteló directamente Miles Davis, con quien logró un enorme mimetismo y sintonía, como se puede apreciar en este tema desde las primeras notas. Le acompañan aquí Gary Thomas en el saxo y flauta; Donald Brown al piano, Christian McBride al bajo y en la batería Cindy Blackman. Hermoso diálogo de la trompeta y la flauta. Se grabó en 1999. Disfrútalo!

Siempre es bienvenida Connie Evingson y más con este precioso Where I Can Go Without You, parte del homenaje a la cantante Peggy Lee que suponía el álbum Fever, grabado en 1999. La figura de Peggy Lee, su voz y su inteligencia, ha sido un referente para muchas cantantes actuales. Cantante, compositora y actriz, Lee es un ejemplo de artista que upo mantenerse a través de los cambios, desde su inicio con las orquestas hasta ser una gran estrella. Disfrútalo!

Enorme delicadeza y elegancia del gran saxofonista francés Guy Lafitte al frente de su cuarteto en esta versión del clásico The Things We Did Last Summer. Estaba muy bien acompañado por el pianista Jacky Terrason, el bajista Pierre Boussaquet y el batería Al Levitt. El tema lo compusieron en 1946 Jule Styne con letra de Smmy Cahn. Jo Staford la llevaría al puesto número 10 de las listas ese mismo año. Disfrútalo!

Acompañado por el piano de Cedar Walton, el bajo de David Williams y la batería de Billy Higgins, el saxofonista Jackie McLean nos dejó esta versión del gran tema de Eden Ahbez, Nature Boy, grabada en Nueva York en junio de 1999. La batería de Higgins le da un toque afro-latino al tema que es llevado de forma más rítmica, lo que da un tema más caliente. Hermoso solo del bajo de David Williams. Disfrútalo!

La voz de Connie Evingson tiene, como los buenos vinos, un sabor final que le da personalidad al fraseo. Una de las cantantes europeas más interesantes en el panorama del jazz, fiel a su forma de decir y expresar las canciones, sin necesidad de parecerse a nadie. Lo podemos apreciar en este Round Midnight, grabado en 1999, con Doc Severinsen en la trompeta, Sanford Moore al piano y la guitarra de Reuben Ristram, entre otros. Disfrútalo!

El arte de Brad Mehldau en esta bella composición propia, Goodbye Storyteller (For Fred Myrow), incluida en su álbum de 1999 "Elegiac Cycle", grabado en Los Angeles. La música de Mehldau es música, sin demasiadas etiquetas, la sintonía absoluta de un intérprete con su instrumento. Es un viaje hacia la siguiente nota construyendo un lienzo sonoro.  Disfrútalo!

Esta composición de Benny Golson, Killer Joe, se convirtió rápidamente en un clásico y un estándar repetido por otros músicos. Golson dio en el periodo 1955-1965, una serie de grandes temas, del I remember Clifford al Whisper not o este Killer Joe, compuesto en 1960. Esta versión se grabó en 1999. El disco contó con grandes figuras: al bajo estaba Dwayne Burno, en la batería Joe Farnsworth;  Geoff Keezer al piano; Curtis Fuller en el trombón; Art Farmer en la trompeta, además del saxo de Golson. El disco se grabó con dos formaciones, orquesta y sexteto. Y contó con Shirley Horn en uno de sus temas. Disfrútalo!

Una espectacular versión del tema Afro Blue , del percusionista Mongo Santamaría y una de las piezas más conocidas del afro-jazz. Se publicó en 1959 y fue un éxito con gran cantidad de intérpretes. Grabada por Tyner en 1999 con The Latin All-Stars:  el pianista McCoy Tyner, con Avery Sharpe al bajo, el batería Ignacio Berroa, el flugelhorn y la trompeta de Claudio Roditi y la flauta de Dave Valentín, los percusionistas Giovanni Hidalgo y Johnny Almendra, el saxo de Gary Bartz, y el trombón de Steve Turre.  Disfrútalo!

Esta balada,  I Could Have Told You, es un hermoso poema en letra y música. Sinatra la grabó en 1953, pero no la sacó en un disco incomprensaiblemente hasta 1959, en "Young at Heart". Shirley Horn también la hizo suya. Es un poema sonoro compuesto por Jimmy Van Heusen y con letra Carl Sigman. La fluidez de la historia requiere una buena dramatización para transmitir el sentimiento que contiene. El guitarrista y cantante Johnny Pizzarelli la incluyó en su disco del años 2000 "Kisses in the Rain". El bajo era Martin Pizzarelli y el pianista Ray Kennedy.  Grabado en junio de 1999. La melancolía hecha palabras. Como curiosidad, Bob Dylan no ha podido resistirse al embrujo de la canción y la ha versioneado en su disco "Triplicate" (2017). Disfrútalo!

Etta Jones nos deja este All the way lleno de experiencia y buen hacer, grabado en 1999. Ya lo había grabado anteriormente en 1960, para su álbum "Don't Go to Strangers". Contó aquí con Norman Simmons al piano, Kenny Washington en la batería, John Webber al bajo y Houston Person en el saxo tenor. El disco estaba dedicado a las composiciones del gran Sammy Cahn, Disfrútalo!

El bajista Richard Davis y el pianista John Hicks grabaron en 1999 esta versión de un tema del italiano Bruno Martino, escrito en 1960, Estate (verano). La interpretación de Joao Gilberto en clave de Bossa Nova la presentó al mundo de lazz. "Tornerà un altro inverno / Cadranno mille petali di rose / La neve coprirà tutte le cose / E forse un po' di pace tornerà... Odio l'estate / Che hai dato il tuo profumo ad ogni fiore / L'estate che hai creato il nostro amore / Per farmi poi morire di dolor..."  Un dolorido canto al amor perdido del verano.... "Odio el verano..." Disfrútalo!

Fallecido en 2006, el pianista John Hicks dedicó este disco a la música de Errol Garner, grabado en 1999. Dreamy cerraba el disco. Le acompañaban el bajista Dwayne Dolphin y el batería Cecil Brooks III. Disfrutalo!

Diana Krall en este sugestivo P.S. I Love You, un tema de Johnny Mandel y Gordon Jenkins escrito en 1934.  Grabada en 1999. ¡Disfrútalo!