Este estándar, Close your eyes, cierra el CD del trompetista Harry "Sweets" Edison qu recupera dos discos, el primero "The Inventive Mr. Edison", publicado por primera vez en CD, y "Jawbreakers", al que pertenece este tema, grabado el 18 de abril de 1962. Contó con el saxo tenor de Eddie "Lockjaw" Davis, el piano de Hugh Lawson, el bajista Ike Isaac y el batería Clarence Johnston, un grupo con una sonido limpio y bien armonizado. Se grabó en Nueva York. ¡Disfrútalo!

 Estupendo trabajo de la cantante Honi Gordon en este My Kokomo, incluido en su "Honi Gordon Sings". Contó con la presencia de Ken McIntyre en una flauta con gran protagonismo en el sonido, con Wally Richardson a la guitarra con un buen solo, con el pianista Jaki Byard, el estupendo bajista George Duvivier y el siempre eficaz batería Ed Shaughnessy. Un grupo sólido y en contraste con la voz de Gordon que trabaja como un instrumento más. El disco se grabó el 23 de marzo de 1962. Una cantante que hay que volver a escuchar. ¡Disfrútalo!

  La orquesta de Jimmy Lunceford fue una de las grandes referencias desde los años 30. La escuchamos en este dinámico, ya un clásico, Tain't What You Do (It's the Way That You Do It). La canción es una composición del trompetista, compositor y director Melvin "Sy" Oliver (que la canta) y de James "Trummy" Young. ¡Disfrútala! Tain't What You Do (It's the Way That You Do It) (Olive & Young) When I was a kid about half past three My daddy said "Son, come here to me" Said things may come, and things may go But this is one thing you ought to know... Oh 't ain't what you do it's the way that you do it 'T ain't what you do it's the way that you do it 'T ain't what you do it's the way that you do it That's what gets results 'T ain't what you do it's the time that you do it 'T ain't what you do it's the time that you do it 'T ain't what you do it's the time that you do i

 Dos grandes, el saxofonista John Coltrane y el guitarrista Kenny Burrell en esta delicada pieza, "Why I was Born?". Un inusual dúo en una incomparable interpretación, grabada el 7 de marzo de 1958. La podemos encontrar como bonus en un gran disco, "Coltrane Time", grabado en el mismo tiempo, en octubre de 1959. Burrell repetiría en tema unos años después, en 1960, con el organista Jimmy Smith. Lo puedes encontrar aquí   ¡Disfrútalo!

 Esta composición, Landslide , del saxofonista Harold Land, abría y daba título a la grabación realizada en 1957 por el grupo liderado por el bajista Curtis Counce, junto al batería Frank Butler, con un fantástico trabajo al piano del malogrado Carl Perkins y la trompeta de Jack Sheldon, además del propio Harold Land al saxo tenor. Un gran tema que permite a todos ellos dejar constancia individual de su trabajo. ¡Disfrútalo!

Un gigante del saxo, Lester Young, único en sus fraseos, siempre elegante y rico en matices, en este Undercover Girl Blues , fruto de sus años en la compañía Verve, grabado en Nueva York en 1951. Contó al piano con otro gigante, el pianista John Lewis, con el bajista Gene Ramey y Jo Jones a la batería. ¡Qué buen grupo! ¡Disfrútalo!  

 Melanie Charles tiene una voz poderosa, un estilo ecléctico y amor por el jazz.  La escuchamos en este Bless The Child espectacular,  contenido en un disco un homenaje a las voces que señala como más influyentes en su desarrollo artístico, Billie Holiday y Sarah Vaughan. El disco Y'all Don't (Really) Care About Black Woman (Verve 2021) es el tercero de su discografía, comenzada en 2010. La grabación fue producida y arreglada por ella misma. En sus estilo se fusionan las raíces negras del Jazz, de Soul y del R&B, con las técnicas de remezcla, en un estilo propio, de gran fuerza. ¡Disfrútalo! En su página web podemos leer  sobre el proyecto que ha desarrollado para revitalizar el Jazz: “Make Jazz Trill  Again,” a project that she launched in 2016, demonstrates her allegiance to everyday people, especially the youth and is focused on taking jazz from the museum to the streets. “I love jazz, I really fell in love with it deeply. But I was interested in young people interactin

  La saxofonista japonesa Erena Terakubo (Sapporo, 1992) se ha ido haciendo un sitio en el mundillo del Jazz gracias a buenas interpretaciones como este Stablemates, un estándar de Benny Golson,  incluida en su disco de debut North Bird, grabado con solo 18 años, en 2010. Contó con un buen grupo de músicos: el bajista Christian McBride, el batería Lee Pearson, el guitarrista Peter Bernstein y Kenny Barron al piano. Desde su primer disco ha publicado con buen ritmo, de uno a tres años, colaborando con figuras como el bajista Ron Carter. el batería Jimmy Cobb y el propio Barron, que ha colaborado en dos de sus discos. Su discografía se reparte entre USA y los últimos grabado en Japón. Un valor ya confirmado en el saxo, tanto soprano como alto. ¡Disfrútalo!  

  Sublime elegancia la de Wes Montgomery en este I Wish I Knew, con un sonido etéreo que nos hace sentir cada una de las notas. Le acompañaban Ron Carter al bajo, Lex Humphries en la batería y Hank Jones al piano, un  súper grupo. Se grabó en Nueva York, el 4 de agosto de 1961. El compositor del tema era Gordon Warren. El genio de Montgomery sigue brillando y su influencia es perceptible en las generaciones de guitarristas hasta hoy ¡Disfrútalo!

  Desde que Nina Simone recupera un viejo éxito de los 40 y se hiciera de nuevo popular son muchas las versiones que se acumulan de este My Baby Just Cares For Me . Se la escuchamos a la cantante y compositora de Nueva York, Harmony Keeney, cuyo debut discográfico se produjo en 2003 con This Time It's Love . Fue en 2014 cuando se grabó esta versión del célebre tema. Buen trabajo del pianista y del bajista, de los que no aparecen sus nombres. ¡Disfrútalo!

  En 1961, Frank Sinatra rindió cuentas con su pasado a través de un disco dirigido y arreglado por Sy Oliver, I remember Tommy . Sinatra se estaba reinventando y para ello lo mejor es mirar hacia lo ya hecho. Volvió a recordar, como señalaba el título, su pasado en la banda de Tommy Dorsey, en los inicios de su carrera. Tras tres años con Dorsey, Sinatra planteó realizar su carrera en solitario y eso le sentó muy mal a Dorsey que se lo puso difícil. Muerto en 1956, Sinatra le dedicó este homenaje que tiene mucho de cierre de etapa vital. Los arreglos de Oliver son muy variables, no todos convincentes por exceso orquestal y demasiado melifluos algunos. Uno de los mejores temas del disco, uno de los que tienen más swing, es este East of the Sun (and West of the Moon), escrito por Brooks Bowman, que fue un éxito en los inicios de Sinatra con la banda, a principios de los 40. Ya había sido grabada anteriormente, en 1934, por Hal Kemp. Se había compuesto por Bowman para la obra Stags at b

  Festival de Jazz de Seúl (Corea del Sur) Del 26 de abril al 1 de mayo Organizado por la Asociación Coreana de Jazz