Bello y calmado este "Mood for Mendes" a cargo de la orquesta del pianista Billy Taylor. El tema era de su autoría y apareció en 1956, en su disco "Cross Section", que recogía algunos temas grabados en los dos años anteriores. Este se realizó en los estudios de Rudy Van Gelder el 30 de julio de 1954. Curiosamente, en todas las fuentes consultadas solo se tiene en cuenta a los percusionistas, pues lo que salió a la luz inicialmente fueron cuatro mambos. Para esta grabación, además de Taylor al piano, se menciona a Earl May al bajo y a Percy Brice en la batería, el trío habitual de Taylor. ¡Disfrútalo!

Relajado  Sweet and Lovely del saxofonista belga Bobby Jaspar, grabado en 1954 para su álbum "New Jazz vol. 1". Contó con Pierre Michelot al bajo, uno de los grandes del jazz en Europa, con el batería Jean-Louis Viale, con Maurice Vandair al piano, Nat Peck al trombón, Roger Guérin con la trompeta y tuba y el saxo tenor de Bib Monville. Un reparto europeo, mayoritariamente francés, para un gran disco. Se grabó en París el 22 de enero de 1954. ¡Disfrútalo!  

 La voz y el trombón de Jack Teagarden nos llevan hasta las raíces del Jazz, al sonido Dixie. Le escuchamos en este emblemático Meet me where they play the blues , que sirvió para dar nombre a una de sus antologías entre nosotros. Grabada en septiembre de 1954, con un Teagarden consagrado  como representante de una época del Jazz, con múltiples grabaciones con las grandes estrellas, tuvo en su grupo al bajo Walter Page, el clarinete de Edmond Hall, el batería Ray Bauduc, el guitarrista Carl Kress, el pianista Gene Schroeder, el trompetista Dick Karey y Jack Teagarden con la voz y el trombón. Puro sonido del origen. ¡Disfrútalo!

 De la conjunción del saxofonista Sonny Rollins y el pianista Thelonious Mok sale este The Way You Look Tonight, incluido en un doble CD con las "Complete Recordings" de sus encuentros musicales. Salío inicialmente como parte de la cara A de un EP. Grabado el 25 de octubre de 1954 con el bajista Tommy Potter, el batería Art Taylor, Monk al piano y Rollins con el saxo tenor. Rudy Van Gelder estaba al frente de la grabación. ¡Disfrútalo!

  El domingo amanece con este Stardust a cargo de Sexteto de Oscar Pettiford, grabado en Nueva York el 13 de marzo de 1954. Un disco memorable con Oscar Pettiford al bajo y cello; Max Roach a la batería; el guitarrista Tal Farlow; el pianista Henri Renaud; Al Cohn al saxo tenor y el trombonista Kai Winding. ¡Gran grupo. Las cuerdas van desgranando con toda delicadeza las notas del Stardust en esta preciosa versión. El sexteto reparte los temas entre sus artistas. Este tema quedó en manos de Pettiford. ¡Disfrútalo!

  Me hice con este disco en uno de esos ofrecimientos de música y libros que nos aparecen en la Universidad para alguna buena causa. Alguien (o sus herederos) se desprenden de ellos y acaban en el suelo de las calles a la espera de que alguien sepa a qué suenan y los recupere. Entre las varias joyas con las que me hice estaba este "Yellow Dog Blues" a cargo de Louis Armstrong, de un disco dedicado a la música de W.C. Handy. Junto a su inolvidable trompeta, estaba el bajo de Arvell Shaw, el precioso clarinete de Barney Bigard, la batería de Barrett Deems, el piano de Billy Kyle  y el trombón de Trummy Young. Se grabó en 1954 y ha sido reeditado bajo múltiples portadas y colecciones. ¡Disfrútalo!

  Me alegra la mañana el vibrante sonido de la trompeta de Chet Baker en este "Tommyhawk", una composición de Johnny Mandel. La grabó Baker al frente de su sexteto con el gran Bob Brookmayer al trombón, el pianista Bob Freeman, el bajista Carson Smith, el gran batería Shelly Manne y Bud Shank al saxo barítono, un grupo impecable que se desenvuelve con ritmo y precisión sonora. ¡Una pequeña joya de las muchas que nos dejaron Baker y compañía. Los arreglos eran del propio Johnny Mandel y se grabó el 9 de septiembre de 1954. ¡Disfrútalo!

 Es el segundo tema de su disco Bobby Jasper's New Jazz (que tuvo un segundo volumen), este Coraline es un brillante ejercicio para ponerse en la línea que ese "new" representaba en el panorama del momento. Las notas del CD dicen que fue tras escuchar discos como "Birth of the Cool" y "Boplicity" que Gaspar dio un giro a su sonido, algo que podemos apreciar en los dos discos incluidos, las dos partes. Contó con Roger Guérin con la trompeta, el trombón de Nat Peck, su saxo tenor y el de Bib Monville, el piano de Maurice Vander, el buen bajo de Pierre Michelot y la batería de Jean-Louis Viale. El jazz europeo no tardaba en seguir las líneas marcadas. Se grabó en París, el 12 de enero de 1954. ¡Disfrútalo!

Mine es un tema que Buddy DeFranco grabó en 1954 para su magnífico disco "The Artistry of Buddy DeFranco". Contó con un buen grupo, con Eugene Wright al bajo, Robert White en la batería y con el pianista Sonny Clark. Un trabajo rebosante de swing. ¡Disfrútalo!

 Brillante desarrollo de un gran estándar, A Foggy Day, a cargo de la pianista Hazel Scott. No podía estar mejor acompañada, ya que al bajo está Charles Mingus y en la batería, Max Roach. El ingeniero, para completar la perfección, era Rudy Van Gelder. Se grabó en 1955. Scott había llegado a USA a los 4 años desde Puerto España- Fue una niña prodigio como pianista y recorrió medio mundo tocando con prestigiosas orquestas sinfónicas. Este álbum se grabó en 1954, al regreso de una gira por Europa y antes de comenzar una nueva gira por USA y Canadá, grabó este disco, del que se nos dice que fue el primero de "jazz moderno" que realizó. Impresionante. ¡Disfrútalo!

 Me acompaña esta mañana de domingo este disco del saxofonista Bobby Jaspar, con el título "Bobby Jaspar's New Jazz", grabado en París, en 1954. La edición en CD incluye como bonus el segundo volumen de este trabajo, marcado como "Bobby Jaspar & His Modern Jazz". Le escuchamos en un gran estándar, el Sweet and Lovely , un tema de Gus Arnheim, Charles N. Daniels y Harry Tobias, del que el editor francés, en notas de 1998, señala que tiene ese tono de blues "que le es tan querido". El disco se mueve entre la vanguardia y el swing, con esos toques de blues señalados. El tema se había compuesto en 1931 y tocado por la orquesta de Gus Arnheim. Se convirtió en un éxito en diferentes versiones, como las de Ella Fitzgerald, Th. Monk, Milt Jackson... hasta llegar a la nostálgica que realizó el cantante Bryan Ferry en 1999, en un disco dedicado a recuperar todo ese legado de canciones. Grabado en París, contó  mayormente con músicos de jazz del país, con Rog...

 El disco que la cantante Helen Merrill grabó en 1954 contiene joyas como este estándar Yesterdays , firmado por O. Marbach y J. Kern. Los siete temas del álbum son clásicos que suena nuevos en la voz de Merrill y los arreglos de un joven de 21 años entonces, el gran Quincy Jones. Gran parte de la magia de este disco surge del contacto de la voz con la trompeta de otro grande, Clifford Brown un músico siempre llorad por su pronto fallecimiento. En el sexteto de Brown estaban el flautista Danny Bank , el pianista Jimmy Jones, el guitarrista Barry Galbraith, Oscar Pettiford al bajo y el batería Bobby Donaldson. Un disco al que se vuelve una y otra vez. ¡Disfrútalo!

  El batería Roy Haynes lidera el "Modern Group" en este "A Mountain Sunset". Le acompañaban el saxo barítono Jay Cameron y el saxo tenor Barney Wilen; al bajo estaba Joe Benjamin y a la guitarra Jimmy Gourley; el pianista era Henri Renaud. Se grabó en París el 26 de octubre de 1954. El tema, como un par más del disco, era del pianista francés Christian Chevalier. Con la excepción de un tema de Duke Jordan, los otros temas del disco eran debidos a la pluma de Chevalier y del pianista Henri Renaud. Músicos y compositores franceses dieron a la grabación parisina un toque muy nacional, fortaleciendo el buen jazz realizado allí. El disco —que me acompaña en estos momentos— es una estupenda grabación en su conjunto. En la versión en CD se incluye un disco grabado en Francia en el mismo año. Esta vez Haynes forma parte del trío del pianista Jimmy Jones, completado con el bajista Joe Benjamin; ambos hicieron doblete en el disco. ¡Disfrútalo!

 Vibrante tema, Low Tide , una composición del pianista Elmo Hope, al frente de un quinteto repleto de figuras, con Art Blakey en la batería, el bajista Percy Heath, el saxofonista Frank Foster y la trompeta de Freeman Lee. Se publico en 1954 y todos los temas incluidos eran del propio Hope. Tiene una magnífica sonoridad en el conjunto y brillantez en los solo. El ingeniero de sonido fue Rudy Van Gelder. ¡Disfrútalo!

 El pianista Elmo Hope en esta dinámica composición propia. "Later for You", grabada en 1954, para la que contó en el quinteto con el bajista Percy Heath, la batería del gran Art Blakey, el trompetista Freeman Lee y el saxofonista Frank Foster, un grupo muy bien entonado y conjuntado. El ingeniero de sonido fue Rudy Van Gelder, mientas que el productor fue otrro grande, Alfred Lion. ¡Disfrútalo!

 Cole Porter permitió que su música se convirtiera en estándares del jazz. Muchos de sus temas fueron elegidos por grandes músicos del jazz para llegar a la gente con sus melodías. Podemos disfrutar de Charlie Parker, en este Love for Sale, grabado en Nueva York el 10 de diciembre de 1954. Contó con un gran grupo: un magnífico Walter Bishop Jr. al piano; Billy Bauer con un gran trabajo a la guitarra; con el bajista Teddy Kotick brillando en su solo y el gran batería Art Taylor. ¡Todos trabajando parea hacernos disfrutar de Coler Porter con sus solos! ¡Disfrútalo!

 Un batería con el que han querido trabajar los mejores, Roy Haynes. Le escuchamos en este disco en el que es el líder. Le acompañaban en el tema Minor Encamp, un estándar del pianista Duke Jordan, el saxo barítono Jay Cameron; el bajista  Joe Benjamin; el guitarrista Jimmy Gourley; al piano Henri Renaud y el estupendo saxo tenor Barney Wilen. Se grabó en París el 26 de octubre de 1954.  Los mejores músicos franceses y con algunas composiciones  de Renaud en el disco ¡Disfrútalo!

 Otro ejercicio de virtuosismo pianístico a cargo del gran Art Tatum. Un clásico como Blue Moon le sirve para hacer este recorrido sonoro por la melodía, nota a nota. De estilo único, uno de los pianista más influyentes. Esta versión se grabó en la sesión grabada en Los Angeles el 22 de abril de 1954. No fue incluida en el material publicado en el LP y ha sido recuperada ahora en la cuidada edición del CD "The Greatest Piano of Them All", en la serie Poll Winners Records. ¡Disfrútalo!

 Recién llegado a casa con el cd recogido en Correos, lo abro y escucho las primeras notas de este Deep Purple, un clásico, a manos del único e inimitable Art Tatum. El álbum titulado The Greatest Piano Of Them All , grabado el 22 de abril de 1954,  recoge la edición original y le añade 7 bonus grabados en la misma sesión, que son siempre de agradecer porque es uno de esos músicos que puedes escuchar siempre y maravillarte de su arte. El piano a solas, sin acompañamientos, liberado a la imaginación de un artista capaz de moverse sobre el teclado con libertad e imaginación. ¡Preciosa edición, acompañada de 7 páginas de información!  ¡Alegría acústica mañanera! ¡Disfrútalo!

  La belleza del tema escrito por Cole Porter se puede disfrutar en esta interpretación del gran Buddy DeFranco formando parte del quinteto del pianista Oscar Peterson. Love for Sale es una de esas grandes canciones que admite, como aquí, diferentes ritmos y tonos. DeFranco y Peterson nos dan una lección de la creatividad infinita del jazz sobre una misma melodía. El quinteto es de auténtico lujo, con el bajista Ray Brown, el clarinete de Buddy De Franco, la batería de Louis Bellson, el guitarrista Herb Ellis y Oscar Peterson al piano. Se grabó en Los Angeles, el 29 de octubre de 1954. ¡Disfrútalo!