Me hice con este disco en uno de esos ofrecimientos de música y libros que nos aparecen en la Universidad para alguna buena causa. Alguien (o sus herederos) se desprenden de ellos y acaban en el suelo de las calles a la espera de que alguien sepa a qué suenan y los recupere. Entre las varias joyas con las que me hice estaba este "Yellow Dog Blues" a cargo de Louis Armstrong, de un disco dedicado a la música de W.C. Handy. Junto a su inolvidable trompeta, estaba el bajo de Arvell Shaw, el precioso clarinete de Barney Bigard, la batería de Barrett Deems, el piano de Billy Kyle  y el trombón de Trummy Young. Se grabó en 1954 y ha sido reeditado bajo múltiples portadas y colecciones. ¡Disfrútalo!

  Me alegra la mañana el vibrante sonido de la trompeta de Chet Baker en este "Tommyhawk", una composición de Johnny Mandel. La grabó Baker al frente de su sexteto con el gran Bob Brookmayer al trombón, el pianista Bob Freeman, el bajista Carson Smith, el gran batería Shelly Manne y Bud Shank al saxo barítono, un grupo impecable que se desenvuelve con ritmo y precisión sonora. ¡Una pequeña joya de las muchas que nos dejaron Baker y compañía. Los arreglos eran del propio Johnny Mandel y se grabó el 9 de septiembre de 1954. ¡Disfrútalo!

 Es el segundo tema de su disco Bobby Jasper's New Jazz (que tuvo un segundo volumen), este Coraline es un brillante ejercicio para ponerse en la línea que ese "new" representaba en el panorama del momento. Las notas del CD dicen que fue tras escuchar discos como "Birth of the Cool" y "Boplicity" que Gaspar dio un giro a su sonido, algo que podemos apreciar en los dos discos incluidos, las dos partes. Contó con Roger Guérin con la trompeta, el trombón de Nat Peck, su saxo tenor y el de Bib Monville, el piano de Maurice Vander, el buen bajo de Pierre Michelot y la batería de Jean-Louis Viale. El jazz europeo no tardaba en seguir las líneas marcadas. Se grabó en París, el 12 de enero de 1954. ¡Disfrútalo!

Mine es un tema que Buddy DeFranco grabó en 1954 para su magnífico disco "The Artistry of Buddy DeFranco". Contó con un buen grupo, con Eugene Wright al bajo, Robert White en la batería y con el pianista Sonny Clark. Un trabajo rebosante de swing. ¡Disfrútalo!

 Brillante desarrollo de un gran estándar, A Foggy Day, a cargo de la pianista Hazel Scott. No podía estar mejor acompañada, ya que al bajo está Charles Mingus y en la batería, Max Roach. El ingeniero, para completar la perfección, era Rudy Van Gelder. Se grabó en 1955. Scott había llegado a USA a los 4 años desde Puerto España- Fue una niña prodigio como pianista y recorrió medio mundo tocando con prestigiosas orquestas sinfónicas. Este álbum se grabó en 1954, al regreso de una gira por Europa y antes de comenzar una nueva gira por USA y Canadá, grabó este disco, del que se nos dice que fue el primero de "jazz moderno" que realizó. Impresionante. ¡Disfrútalo!

 Me acompaña esta mañana de domingo este disco del saxofonista Bobby Jaspar, con el título "Bobby Jaspar's New Jazz", grabado en París, en 1954. La edición en CD incluye como bonus el segundo volumen de este trabajo, marcado como "Bobby Jaspar & His Modern Jazz". Le escuchamos en un gran estándar, el Sweet and Lovely , un tema de Gus Arnheim, Charles N. Daniels y Harry Tobias, del que el editor francés, en notas de 1998, señala que tiene ese tono de blues "que le es tan querido". El disco se mueve entre la vanguardia y el swing, con esos toques de blues señalados. El tema se había compuesto en 1931 y tocado por la orquesta de Gus Arnheim. Se convirtió en un éxito en diferentes versiones, como las de Ella Fitzgerald, Th. Monk, Milt Jackson... hasta llegar a la nostálgica que realizó el cantante Bryan Ferry en 1999, en un disco dedicado a recuperar todo ese legado de canciones. Grabado en París, contó  mayormente con músicos de jazz del país, con Rog...

 El disco que la cantante Helen Merrill grabó en 1954 contiene joyas como este estándar Yesterdays , firmado por O. Marbach y J. Kern. Los siete temas del álbum son clásicos que suena nuevos en la voz de Merrill y los arreglos de un joven de 21 años entonces, el gran Quincy Jones. Gran parte de la magia de este disco surge del contacto de la voz con la trompeta de otro grande, Clifford Brown un músico siempre llorad por su pronto fallecimiento. En el sexteto de Brown estaban el flautista Danny Bank , el pianista Jimmy Jones, el guitarrista Barry Galbraith, Oscar Pettiford al bajo y el batería Bobby Donaldson. Un disco al que se vuelve una y otra vez. ¡Disfrútalo!

  El batería Roy Haynes lidera el "Modern Group" en este "A Mountain Sunset". Le acompañaban el saxo barítono Jay Cameron y el saxo tenor Barney Wilen; al bajo estaba Joe Benjamin y a la guitarra Jimmy Gourley; el pianista era Henri Renaud. Se grabó en París el 26 de octubre de 1954. El tema, como un par más del disco, era del pianista francés Christian Chevalier. Con la excepción de un tema de Duke Jordan, los otros temas del disco eran debidos a la pluma de Chevalier y del pianista Henri Renaud. Músicos y compositores franceses dieron a la grabación parisina un toque muy nacional, fortaleciendo el buen jazz realizado allí. El disco —que me acompaña en estos momentos— es una estupenda grabación en su conjunto. En la versión en CD se incluye un disco grabado en Francia en el mismo año. Esta vez Haynes forma parte del trío del pianista Jimmy Jones, completado con el bajista Joe Benjamin; ambos hicieron doblete en el disco. ¡Disfrútalo!

 Vibrante tema, Low Tide , una composición del pianista Elmo Hope, al frente de un quinteto repleto de figuras, con Art Blakey en la batería, el bajista Percy Heath, el saxofonista Frank Foster y la trompeta de Freeman Lee. Se publico en 1954 y todos los temas incluidos eran del propio Hope. Tiene una magnífica sonoridad en el conjunto y brillantez en los solo. El ingeniero de sonido fue Rudy Van Gelder. ¡Disfrútalo!

 El pianista Elmo Hope en esta dinámica composición propia. "Later for You", grabada en 1954, para la que contó en el quinteto con el bajista Percy Heath, la batería del gran Art Blakey, el trompetista Freeman Lee y el saxofonista Frank Foster, un grupo muy bien entonado y conjuntado. El ingeniero de sonido fue Rudy Van Gelder, mientas que el productor fue otrro grande, Alfred Lion. ¡Disfrútalo!

 Cole Porter permitió que su música se convirtiera en estándares del jazz. Muchos de sus temas fueron elegidos por grandes músicos del jazz para llegar a la gente con sus melodías. Podemos disfrutar de Charlie Parker, en este Love for Sale, grabado en Nueva York el 10 de diciembre de 1954. Contó con un gran grupo: un magnífico Walter Bishop Jr. al piano; Billy Bauer con un gran trabajo a la guitarra; con el bajista Teddy Kotick brillando en su solo y el gran batería Art Taylor. ¡Todos trabajando parea hacernos disfrutar de Coler Porter con sus solos! ¡Disfrútalo!

 Un batería con el que han querido trabajar los mejores, Roy Haynes. Le escuchamos en este disco en el que es el líder. Le acompañaban en el tema Minor Encamp, un estándar del pianista Duke Jordan, el saxo barítono Jay Cameron; el bajista  Joe Benjamin; el guitarrista Jimmy Gourley; al piano Henri Renaud y el estupendo saxo tenor Barney Wilen. Se grabó en París el 26 de octubre de 1954.  Los mejores músicos franceses y con algunas composiciones  de Renaud en el disco ¡Disfrútalo!

 Otro ejercicio de virtuosismo pianístico a cargo del gran Art Tatum. Un clásico como Blue Moon le sirve para hacer este recorrido sonoro por la melodía, nota a nota. De estilo único, uno de los pianista más influyentes. Esta versión se grabó en la sesión grabada en Los Angeles el 22 de abril de 1954. No fue incluida en el material publicado en el LP y ha sido recuperada ahora en la cuidada edición del CD "The Greatest Piano of Them All", en la serie Poll Winners Records. ¡Disfrútalo!

 Recién llegado a casa con el cd recogido en Correos, lo abro y escucho las primeras notas de este Deep Purple, un clásico, a manos del único e inimitable Art Tatum. El álbum titulado The Greatest Piano Of Them All , grabado el 22 de abril de 1954,  recoge la edición original y le añade 7 bonus grabados en la misma sesión, que son siempre de agradecer porque es uno de esos músicos que puedes escuchar siempre y maravillarte de su arte. El piano a solas, sin acompañamientos, liberado a la imaginación de un artista capaz de moverse sobre el teclado con libertad e imaginación. ¡Preciosa edición, acompañada de 7 páginas de información!  ¡Alegría acústica mañanera! ¡Disfrútalo!

  La belleza del tema escrito por Cole Porter se puede disfrutar en esta interpretación del gran Buddy DeFranco formando parte del quinteto del pianista Oscar Peterson. Love for Sale es una de esas grandes canciones que admite, como aquí, diferentes ritmos y tonos. DeFranco y Peterson nos dan una lección de la creatividad infinita del jazz sobre una misma melodía. El quinteto es de auténtico lujo, con el bajista Ray Brown, el clarinete de Buddy De Franco, la batería de Louis Bellson, el guitarrista Herb Ellis y Oscar Peterson al piano. Se grabó en Los Angeles, el 29 de octubre de 1954. ¡Disfrútalo!

 Una de las grandes voces del Cool, Helen Merrill cumple años hoy. Nacida en 1930 y cantando desde los 14 años, Merrill ha sido más que una cantante y una de las más longevas en activo, no solo cantando sino produciendo y apoyando a diversos talentos. Sus discos con orquestas o con pequeños grupos, solo con un piano, son obras destacadas dejando una forma emocional de cantar, de decir las canciones con esa voz suya que es capaz de transmitir profundidades a quien la escucha. Merrill es un paradigma del buen gusto, por lo que consiguió escapar del desastre de los arreglos kitsch que hundieron tanto buenos trabajos vocales en los 50 y 60. Merrill creía en lo que hacía y en una forma del jazz, que practicó de la mejor forma, como en este Born To Be Blue , un estándar de paternidad disputada que suena siempre nuevo en su voz. La trompeta de Clifford Brown era el complemento perfecto, con Jimmy Jones al piano,  Milt Hinton al bajo, Barry Galbraith con la guitarra y Osie Johnson en ...

El cantante Bryan Adams puso de moda este tema, Sweet and Lovely, en su recogida del pasado musical. Lo escuchamos aquí en la grabación realizada por el saxofonista belga Bobby Jaspar, al que acompañaban Roger Guérin (trompeta y tuba), Nat Peck (trombón), Bib Monville (saxo tenor), el pianista Maurice Vandair, Pierre Michelot al bajo y el batería Jean-Louis Viale. El álbum al completo es de enorme calidad y nos muestra el jazz europeo el 22 de enero 1954, cuando fue grabado en París. Disfrútalo!

 Grabado en París en el 12 de 1954, este disco del saxofonista belga Bobby Jasper alcanzó un sonido que algunos comparan con el de algunas bandas que estaban cambiando las formas del jazz en los Estados Unidos. Este "Bobby Jaspar's New Jazz vol. 1" incluía a músicos como el bajista Pierre Michelot, el batería Jean-Louis Viale, el pianista Maurice Vander, Roger Guérin en la trompeta, Nat Peck con el trombón. El tema, Coraline, es vibrante, con una magnífica orquestación;  composición es de Francy Bolland, pianista belga de amplia carrera junto a músicos como Chet Baker, Johnny Griffin o Kenny Clarke. Disfrútalo!

Por todo el mundo del Jazz se celebra hoy, 29 de agosto de 2020, el centenario del nacimiento de una de sus figuras más influyentes, Charlie Parker. Le recordamos con este Love for Sale (take b). Parker no llegó a escuchar el resultado final de esta grabación, un disco dedicado a la música de Cole Porter. Junto a él estaban Teddy Kotick al bajo, el batería Art Taylor, el guitarrista Billy Bauer y Walter Bishop al piano, todos ellos bajo la supervisión de Norman Granz. Se considera uno de los primeros intentos de realizar un "songbook". La sesión se grabó en diciembre de 1954 y Parker fallecería el 12 de marzo del año siguiente. Se le recuerda en cada nota. Disfrútalo!

Recupero esta grabación de 1954 para la mañana del sábado. Ya está en el blog su fenomenal Stardust , así que nos quedamos con su dinámico E-lag , una composición de Gerry Mulligan, grabada un 21 de marzo de 1954. El sexteto estab integrado por Pettiford al bajo, Max Roach en la batería, Tal Farlow an la guitarra, Al Cohn al saxo y Kai Winding con el trombón; el pianista era Henri Renaud. Disfrútalo