Pocas cantantes nos han hecho sentir la intensidad del sentimiento en sus interpretaciones como Helen Merrill. Lo podemos apreciar en este "The winter of my discontent", incluido en su álbum The Feeling is Mutual , de 1967. Contó con el bajista Ron Carter, la corneta de Thad Jones, el batería Arnie Wise, la guitarra de Jim Hall, el piano y los arreglos de Dick Katz. Un gran disco, que siempre vuelve a escucharse. ¡Disfrútalo!

  Entre el sonido de las big bands y el cool jazz, el primer álbum de Freda Payne en 1965, "After the lights do down low", contenía un puñado de buenas canciones. Nos acompaña esta mañana de sábado y comparto este Blue Piano , con Duke Ellington entre sus firmantes. Con un sonido esta vez cerca de las Big Bands, contó con los arreglos de Manny Albam, con el saxo alto de Phil Woods, el saxo barítono de Sol Schlinger; con Sheldon Powell y Zoot Simms  en los saxos tenores; los trombones de Al Ralph, Bob Brookmeyer y Quentin Jackson;  con Gus Johnson en la batería, Jim Hall a la guitarra; con las trompetas de Al Derisi, Ernie Royal y Jimmy Nottingham, una magnífica banda repleta de estrellas que confirmaba el apoyo a una cantante que se presumía triunfadora. ¡Disfrútalo!

  Retomo esta mañana el disco que dejé a medias anoche, una estupenda grabación de Freda Payne. Prosigo allí donde me quedé, en este magnífico 'Round Midnight, de Monk, grabado en el año 1964. Es su primera grabación en LP y se rodeó de grandes músicos.  Contó ,junto a otras estrellas en el resto del disco, con el saxo alto de Phill Woods, Sol Schellinger al saxo barítono, el bajista Art Davis, la batería de  Walter Perkins, el guitarrista Jim Hall y Hank Jones al piano. ¡Disfrútalo!

 ¡Qué delicia escuchar este Day Dream en la voz y estilo de la cantante Helen Merrill! En un gran disco en el que participan el bajista Ron Carter, la corneta de Thad Jones, el batería Peter LaRoca, la guitarra de Jim Hall y con al piano de Dick Katz, responsable de arreglos y dirección. Helen Merrill ha sido una de las cantantes más cuidadosas en desarrollar un jazz elegante y purista. Su voz y su forma de cantar nos muestran una larga trayectoria amparando proyectos que mantenían al jazz alejado de tentaciones de mercado. Los músicos que participan en esta producción de 1967, grabado en Nueva York son un grupo muy selecto, lo que dice mucho de su deseo de actuar junto a ella. ¡Disfrútalo!

 Unas notas de la guitarra de Jim Hall dejan paso al inconfundible saxo de Paul Desmond en este Angel Eyes , un clásico que alza el vuelo renovado con ellos y cerraba el disco de 1965, "Glad to be unhappy". Les acompañaban el bajo Gene Wright y Connie Kay en la batería. ¡Disfrútalo!

Escuchando este disco inagotable del pianista Bill Evans y del guitarrista Jim Hall, selecciono este magistral Skating in Central Park . El disco fue grabado en Nueva York en dos sesiones, la del 24 de abril y la del 14 de mayo de 1962, que es la que se grabo este tema, una composición del pianista John Lewis, del Modern Jazz Quartet (se puede escuchar su versión aquí ). Lewis trabajó con ambos. La edición española es de 2 CD, con las grabaciones en estéreo y en monoaural, además de interesantes bonus. Disfrútalo  

 Con este tema de Cole Porter, You Do Something To Me , se cierra el álbum de Sonny Rollins titulado  The Bridge (1962). En este trabajo en su conjunto (y en esta pieza en especial) brilla el trabajo de grandes músicos que acompañan a Rollins, del bajista Bob Cranshaw, al guitarra Jim Hall, pasando por el batería Ben Riley (también participó en un solo tema del disco H.T. Saunders, según se afirma en el párrafo final de las notas de la contraportada). La combinación de Rollins con la guitarra de Hall es magnífica en todos los temas. Rollins, además, se decanta por un fino swing, algo que le ofrecen sus compañeros y la buena selección de los temas del disco. ¡Disfrútalo!

 Una combinación de dos grandes músicos, el guitarrista Jim Hall y el pianista Bill Evans en un tema, Romain, escrito por Hall. Los dos instrumentos realizan un ejercicio de danza lleno de sugerencias, de giros. Se grabó en Nueva York entre los días 24 de abril y 14 de mayo de 1962. ¡Disfrútalo!

 Le tengo especial cariño a este disco de Gerry Mulligan. Cuando compré mi primer reproductor de CD, compré también tres discos, uno de clásica, otro de pop y otro de jazz. El de jazz era este Night Lights , grabado en 1963 y que contenía esta delicada balada, "In the wee small hours in the morning", un clásico. Contó con el trompetista Art Farmer, el guitarrista Jim Hall, el bajista Bill Crow y el batería Dave Bailey, junto al saxo barítono de Mulligan.  Se grabó en los estudios Nola Penthouse del ingeniero  de sonido que lo grabó, Tommy Nola, en Nueva York. Se puede disfrutar de cada una de las notas de los intervinientes. Se grabó en un Ampex a una velocidad de 15 pulgadas por segundo. El sonido es impecable. ¡Disfrútalo!

 Blue & Sentimental daba título al disco de 1960 de la cantante Lurlean Hunter, arreglado y dirigido por el clarinetista Jimmy Giuffre. Es un disco en el límite de una época del lado que se acababa. El estilo y la voz de Hunter pronto serían algo del pasado. Contó con grandes figuras, como el bajista George Duvivier, el clarinete de Rudy Rutherford, el bajista Trigger Alpert, la batería de de Don Lamond, la guitarra de Jim Hall, el piano de Jimmy Jones, la trompeta de Harry Sweets Edison y el saxo tenor de Bud Freeman. Todo un lujo y un testamento de esta forma de hacer música, elegante, sensual y con esos toques de melancolía que se perciben en cada instrumento. ¡Disfrútalo!

 La elegancia del pianista John Lewis en este encuentro con otro músico de elegancia reconocida, el saxofonista Bill Perkins. La grabación se hizo en febrero de 1956, dejando testimonio un gran disco, que en su edición en CD contiene apreciables bonus. Les secundaron en este primer y único encuentro el guitarrista Jim Hall, el bajista Percy Heath y el percusionista Chico Hamilton, un grupo de hermosa sonoridad y enorme sensibilidad. Los fraseos de Perkins marcan la línea clara de la melodía en este Easy Living, un clásico que suena perfecto con estos músicos. ¡Disfrútalos!

Me llegó hace un par de día el CD de Anita O'Day con la participación y arreglos del clarinetista Jimmy Giuffre, unos de esos músicos que nunca se quedaron quietos, siempre con nuevos proyectos, experimentando sonidos. El CD incluye además el precioso disco de Anita bajo la batuta de Billy May dedicado a Cole Porter y además algunos temas de la banda sonora de The Gene Krupa Story, producida en 1959. ¡Todo un regalo para los incondicionales de esta cantante de enorme personalidad, un estilo poderoso de interpretar y repleta de swing! Elegimos este clásico Come Rain or Come Shine , una composición de Johnny Mercer y Harold Arlen de 1946 con una ilustre lista de intérpretes. La grabación contó  además de con el propio Giuffre, con el trombonista Frank Rosolino, Alan Harding y Bud Shank en vientos, el guitarrista Jim Hall, con George Barrow al bajo y el batería Mel Lewis, un estupendo grupo. Se grabó el 6 de abril de 1959. Elegancia en cada nota. ¡Disfrútalo!   I'm gonna love you...

  Disfruto mañanero de mi recién llegado CD con este magnífico "Love me or leave me" a cargo del siempre elegante John Lewis al piano formando grupo con el saxofonista Bill Perkins. Les acompaña un grupo selectísimo de músicos, el guitarrista Jim Hall, el percusionista Chico Hamilton y el bajista Percy Heath. Se grabó en Los Angeles en 1956. La limpia elegancia de Lewis contrastada con la calidez emocional del saxo tenor de Perkins, especialmente inspirado a lo largo de la grabación y con una preciosa entrada en este tema. La canción la escribieron Walter Donaldson con letra de Gus Kahn en 1928 para el musical de Broadway "Whoopee!". Desde sus inicios se convirtió en un tema de éxito y en un estándar posterior en el jazz. ¡Disfrútalo!

 Esta apacible noche de domingo se despide escuchando este maravilloso disco —Undercurrent— con dos grandes, el guitarrista Jim Hall y el pianista Bill Evans, en esta versión del clásico Darn That Dream, un clásico de Jimmy Van Heusen y letra de Eddie DeLange, compuesta en 1939, llevada al año siguiente al número uno en versión de la orquesta de Benny Goodman. Hall y Evans la grabaron en Nueva York en 1962 y es un pequeño prodigio sonoro. ¡Disfrútalo!

  La enorme elegancia de dos grandes músicos, el guitarrista Jim Hall y el saxofonista Paul Desmond en un tema delicioso, Polka Dots and Moonbeams , un clásico de Jimmy Van Heusen y Johnny Burke, publicado en 1940 y llevado al éxito por Sinatra y la orquesta de Tommy Dorsey que la estrenaron. Se grabó en Nueva York a principios de septiembre de 1959. Les acompañaban otros dos muy buenos músicos, el bajista Percy Heath y el batería Connie Kay.  There were questions but my heart knew all the answers / And perhaps a few things more... ¡Disfrútalo!

 El genio lírico de Paul Desmond brilla en las baladas como este Any Other Time, perteneciente al musical de Leonard Bernstein, On The Town (Un día en Nueva York), del que Bill Evans hizo dos magníficas versiones al piano  y posteriormente con la compañía de Tony Bennett. Pertenece al magnífico disco "Glad to be Unhappy", lleno de momentos de enorme belleza. Le acompañan Jim Hall en la guitarra, Connie Kay en la batería y Gene (Eugene) Cherico al bajo. Se grabó en tres diferentes sesiones entre 1963 y 1964, saliendo publicado en 1965. Un camino largo pero muy productivo el resultado. Disfrútalo! 

Topsy es un tema lleno de encanto, escrito por Eddie Durham, un guitarrista y compositor que lo compuso para la banda de Benny Goodman en 1938, con la que este tema se convirtió ya en un estándar. En bandas, la verdad sea dicha, Durham trabajó casi con todos los grandes: Goodman, Glenn Miller, Basie y Jimmy Lunceford, además de sus propios grupos. Aquí la guitarra la pone el gran Jim Hall, el trombonista Bob Brookmayer y Jimmy Giuffre al clarinete. Tres grandes músicos desgranando este tema. Se grabó en 1958. Disfrútalo!

Grabado en Nueva York el 22 de junio de 1976, este My One and Only Love es una preciosa pieza insertada en el disco del Super Jazz Trio, "Condado Beach", con Tommy Flanagan. al frente Esta pieza, la 7ª de la grabación, tiene como invitado al gran guitarrista Jim Hall. Se trata de un mano a mano con este estándar, guitarro y piano, dos músicos exquisitos dejándose llevar por el lirismo de la canción dada a la luz en 1954 con la música de Guy Wood y letra de Robert Mellin. Curiosamente, la canción la había compuesto Wood siete años antes, con un título distinto, pero no tuvo éxito, pese a interpretarla Vic Damone. Fue la letra y el nuevo título, obra de Mellin, lo que la convirtió en un clásico, cuya versión más impactante fue la que realizaron Johnny Hartman y John Coltrane en un disco memorable. Carmen McRae también hizo una gran versión. Preciosa versión! Disfrútalo!

Podemos reconocer a Paul Desmond desde las primeras notas. La elegancia natural que posee su fraseo ha sido su marca. Aquí le escuchamos en este East of The Sun, junto al guitarrista Jim Hall, el bajista Percy Heath y Connie Kay en la batería, un estupendo cuarteto. El estilo de Hall y el de Desmond se compenetran a la perfección en esos momentos en que intercambian notas. Lo grabaron en Nueva York, a primeros de septiembre de 1959. Disfrútalo!

Me acabo de hacer con esta edición del Jazz Guitar, en la edición completa de la sesión del trío de Jim Hall. Una de sus bonus traks es este maravilloso I remember Clifford, el tema de Benny Golson en memoria del trompetista Clifford Brown. La escuchamos hace unos días al saxofonista JR Monterose y la traemos de nuevo. Magnífica la ejecución del trío, con Jim Hall en la guitarra, John Lewis al piano, George Duvivier al bajo y Connie Kay, lo que difiere bastante de las sesiones primeramente publicadas. De esta forma esta edición incluye estas joyas de un Hall actuando con otros grandes músicos como son los que intervienen en esta sesión, grabada en Nueva York, el 29 de julio de 1960