De la conjunción del saxofonista Sonny Rollins y el pianista Thelonious Mok sale este The Way You Look Tonight, incluido en un doble CD con las "Complete Recordings" de sus encuentros musicales. Salío inicialmente como parte de la cara A de un EP. Grabado el 25 de octubre de 1954 con el bajista Tommy Potter, el batería Art Taylor, Monk al piano y Rollins con el saxo tenor. Rudy Van Gelder estaba al frente de la grabación. ¡Disfrútalo!

  Refrescante Thelonious Monk, solo al piano, en este tema de Ray Noble, "I Hadn't Anyone Till You". La peculiar arquitectura de Monk hace que cada tema sea un "tema Monk". Es un estilo, una forma, que transforma las melodías. El disco se grabó entre 1964 y 1965, con producción de Teo macer. Salió finalmente en el 65. ¡Disfrútalo!

 El guitarrista Pasquale Grasso se está haciendo un sitio entre los mejores con sus discos dedicados a grandes del Jazz, como el dedicado a la música de Duke Ellington o a Bud Powell. Es esa confraternización con la música de los grandes la que permite desarrollar, como es el caso, un sonido propio. Le escuchamos en este "Ruby, my dear", del maestro Monk. Le acompañaban el bajista Ari Roland y el batería Keith Balla. Se grabó en 2022. ¡Disfrútalo!

 El estilo único de Thelonious Monk en este precioso tema "Between the Devil and the Deep Blue Sea", compuesto por Koehler y Harlen, incluido en su disco de material anterior Ballads . El tema se grabó en Nueva York, el 10 de enero de 1967 y apareció en el LP Straight, No Chaser . Es una exhibición del estilo Monk y de su forma de construir e interpretar desde las primeras notas. Me acompaña esta mañana de domingo. ¡Disfrútalo!

Con Oscar Pettiford al bajo y Art Blakey en la batería, Thelonius Monk nos dejó esta magnífica versión del clásico del dúo compositor Burke-Van Heusen,  "Darn That Dream", grabado en una de las dos sesiones de abril y marzo de 1956 en que se grabó el álbum "The Unique Thelonious Monk". ¡Disfrútalo!

La gran pianista Mary Lou Williams en este ejercicio de elegancia musical frente al Round About Midnight, el clásico de Thelonius Monk. Es realmente un ejercicio de diálogo con el poderoso texto monkiano, una lucha por sacar de él sin dejarse absorber. Grabado en Londres el 23 de enero de 1953. Disfrútalo!

La combinación de Duke Ellington con Thelonious Monk, es decir, dos genios, dio lugar a un disco dedicado a la música del primero, del que escuchamos este I Let a Song Go Out of My Heart (una composición de Ellington junto a Henry Nemo, Irving Mills y John Redmond. Monk hace suyo el tema y lo explora gracias, en parte, al trabajo magistral de Oscar Pettiford, junto al del batería Kenny Clarke. Un tema precioso, enriquecido por el trabajo de Monk y sus compañeros. Grabado entre el 21 y el 27 de julio de 1955. Disfrútalo!

Puro Monk este Stuffy Turkey, incluido en su publicación de 1964, It's Monk's Time, que se grabó el 30 de enero, con unos estupendos Butch Warren al bajo, Ben Riley en la batería y Charlie Rouse al saxo tenor. Disfrútalo!

Thelonious Monk logró reunir a un grupo extraordinario en este Well You Needn't grabado el 26 de junio de 1957, una de las sesiones que realizó, con variantes, ese año y el comienzo del siguiente. Contó con el saxo alto de Gigi Gryce, el bajista Wilbur Ware, la batería de Art Blakey, Coleman Hawkins y John Coltrane en los saxos tenores y el trompetista Ray Copeland. Disfrútalo!

Monk le dedicó un maravilloso disco a otro genio, Duke Ellington. Grabado en julio de 1955 mostró cómo había entendido su música desde su particular universo sonoro. Aquí le escuchamos en Berlín, en 1969, volviendo en directo a la música de Duke Ellington, en una de las piezas más hermosas de su repertorio Solitude, compuesto en 1934, uno de los grandes estándares del Jazz. In my solitude you taunt me / With memories that never die... Disfrútala! 

Con Thelonious Monk al piano, el Quarteto del saxofonista Sonny Rollins grabó este clásico The Way You Look Tonight, en una gran versión, con Tommy Potter al bajo y Art Taylor en la batería. Se grabó en octubre de 1954, en Hackensack, NJ. El disco saldría dos años más tarde. Disfrútalo!

El 6 de junio de 1950 se produjo el encuentro de una serie de músicos inigualables, la historia del jazz en un estudio de Nueva York. Dio lugar al disco Bird and Diz, que salió a la luz en 1952. Los músicos eran Charlie Parker, en el saxo alto, el trompetista Dizzy Gillespie, Thelonious Monk al piano, Curley Russell en el bajo y Buddy Rich en la batería. Podemos apreciar su arte en este My Melancholy Baby. Disfrútalo!

La belleza de la música de Thelonius Monk, su sentido único de la interpretación hace que temas como este "Ruby, my Dear" puedan ser escuchados en su largo viaje en el tiempo de formas distintas, como una forma abierta al estado del propio intérprete.  Esta es una de sus versiones finales, impregnada de melancolía, considerada una de sus más bellas canciones de amor.  Es la grabación que se realizó a finales de 1964 y principios de 1965, para el disco "Solo Monk". Disfrútalo!

Grabado en julio de 1955 como homenaje a la música de Duke Ellington, Thelonious Monk nos dejó unas cuantas joyas, como este Mood Indigo. Le acompañaban Oscar Pettiford en el bajo y Kenny Clarke en la batería. Monk fue fiel a su estilo y a la música del maestro, logrando una síntesis magistral. ¡Dos genios! Disfrútalo!

Gran sonido el de este Blue Monk, la pieza de Thelonious Monk, a manos del saxofonista (y flautista) Frank Wess, acompañado al bajo por Kenny Davis, por la batería de Winard Harper y el piano de Kenny Barron.  Enorme elegancia siempre la de Wess en ambos instrumentos. La canción la compuso Monk en 1954 y  la gran Abbey Lincoln le pondría letra para cantarla en 1961. Se grabó en Nueva York en junio de 2011. Disfrútalo!

La capacidad de absorción del jazz es infinita, puede desarrollarse desde cualquier otra música pues es un arte transformatorio, una recodificación. Un bello ejemplo nos lo muestra un artista tan personal en su sonido como el pianista Thelonious Monk en este Japanese Folk Song (Kojo No Tsuki), grabado en 1967,  con el saxo de Charlie Rouse, el bajista Larry Gales y el batería Ben Riley.  Disfrútalo!

Thelonious Monk era un genio que transformaba todo lo que tocaba. Así ocurre con este estándard Sweet and Lovely, una composición de  Gus Arnheim, Charles N. Daniels y Harry Tobias, de 1931, que popularizaron con su orquesta y que tambien hizo suya la célebre orquesta de Guy Lombardo y, en especial, Bing Crosby, con la orquesta de Victor Young. Todo esto en el año 1931, lo que muestra la avidez de temas en la época y las diferencias con nuestro sistema actual. Nadie desperdiciaba entonces un buen tema y hacían sus versiones compitiendo en los charts. Monk la hace suya, como siempre, descubriendo sonidos. Como curiosidad, la canción se incluyó en el magnífico álbum de Bryan Ferry, As time goes by (1999), dedicado a las viejas canciones de los 30 y 40. Sweet and lovely / Sweeter than the roses in may / Sweet and lovely / Heaven must have sent her my way. Disfrútalo!

El sonido del piano de Thelonious Monk arropando las notas melancólicas de Clark Terry en este Trust in me, grabado en 1958. Esta sencilla y densa composición era obra de Jean Schwartz, Milton Ager y Ned Wever, estrenada en 1937 a cargo del grupo Roy Smeck And His Serenaders. La trompeta de Terry le da un honda emoción al tema. Sam Jones al bajo y Philly Jo Jones en la batería completaban el cuarteto. En 1961, la gran Etta James la incluyó en su álbum "At Last". Disfrútalo!

Para esta grabación en concierto del Tin Tin Deo, Thelonious Monk contó con Dizzy Gillespie a la trompeta, Al McKibbon al bajo y Art Blakey en la batería. Gil Fuller y Chano Pozo la escribieron y James Moody fue el primero en grabarla. Posteriormente, muchas trompetas la han repetido. Cada una de las intervenciones es sensacional. Disfrútalo!

El genio y estilo de Thelonious Monk en este Don't Blame Me, grabado en 1966 en Dinamarca. Disfrútalo!