Más de 20 minutos le dedicaron Ben Webster en 1959 a este viejo tema, siempre hermoso, del maestro Duke Ellington, titulado "In a mellow tone". El tema se convierte en una exhibición de talentos alrededor del saxo de Webster: Ray Brown al bajo, Jo Jones en la batería, el guitarrista Les Spann, el trompetista Roy Eldridge y el piano de Jimmy Jones. ¡Todo un plantel de figuras que hacen deseable que la melodía no cese, que hagan más solos! Ha quedado como una pieza emblemática de lo que suponía entonces el jazz y que estaba incorporando novedades. ¡Disfrútalo!  

 La voz única de Chris Connor en esta preciosa versión del If I Should Lose You, grabada para el disco "A Portrait of Chris", grabado en 1960 con arreglos de Jimmy Jones en este tema, contó con el bajista Milt Hinton, Osie Johnson en la batería, el guitarrista Barry Galbraith,, el pianista Hank Jones, el trompetista Clark Terry y el violinista Harry Lookofsky. ¡Quá gran acompañamiento! Connor ha sido una de las grandes voces del jazz; cada canción está llena con su personalidad interpretativa, con cada nota acentuada con el sentimiento que desea transmitir. ¡Disfrútalo!

  Con este "Centerpiece" se abría el álbum "Sweetenings", grabado en 1959, del trompetista Harry "Sweets"  Edison, un tema cargado de blues y de reminiscencias. Contó con el piano de Jimmy Jones, la batería de Charlie Persip y el najo de Joe Benjamin (o John Simmons, porque no se especifica). Una lección de trompeta. ¡Disfrútalo!

 Blue & Sentimental daba título al disco de 1960 de la cantante Lurlean Hunter, arreglado y dirigido por el clarinetista Jimmy Giuffre. Es un disco en el límite de una época del lado que se acababa. El estilo y la voz de Hunter pronto serían algo del pasado. Contó con grandes figuras, como el bajista George Duvivier, el clarinete de Rudy Rutherford, el bajista Trigger Alpert, la batería de de Don Lamond, la guitarra de Jim Hall, el piano de Jimmy Jones, la trompeta de Harry Sweets Edison y el saxo tenor de Bud Freeman. Todo un lujo y un testamento de esta forma de hacer música, elegante, sensual y con esos toques de melancolía que se perciben en cada instrumento. ¡Disfrútalo!

El 16 de octubre de 1958 se juntaron dos grandes trompetistas en Nueva York, dos clásicos, Buck Clayton y Harry "Sweets" Edison, nacidos en 1911 y 1915 respectivamente. El título del disco era "Harry Edison Swings Buck Clayton (and vice versa)", que ya daba cuenta de la reversibilidad del trabajo. El resto del grupo eran Joe Benjamin al bajo, el gran batería Charlie Persip el guitarrista Freddie Green; al piano estaba Jimmy Jones y Jimmy Forrest al saxo tenor, con Eddie Costa al vibráfono. El tema era Oh How I Hate To Get Up In The Morning, una composición de Edison. Disfrútalo!

Probablemente nunca sonó tan sórdida y seductora la melodía del clásico Harlem Nocturne como a manos del saxo del gran Illinois Jacquet en esta grabación de 1957. Si además le añadimos la trompeta del gran Roy Eldridge, el efecto es realmente demoledor. Cerramos los ojos y se abre un mundo de sensaciones. Jo Jones les acompañaba en la batería, Ray Brown con un bajo que pasa de puntillas, Jimmy Jones al piano y Herb Ellis en la guitarra. La canción fue escrita por Earle Hagen y Dick Rogers en 1939 para la orquesta del gran Ray Noble. El tema sirvió como sintonía a la serie de televisión sobre el detective creado por ee escritor Mickey Spillane, el duro Mike Hammer. Disfrútalo!

Ben Webster es parte de la historia del jazz, un sonido al que uno se acerca o del que se aleja, pero siempre una referencia sonora. Maravilloso Time after Time, grabado en 1959. Le acompañaban como "asociados", Jimmy Jones al piano, Ray Brown al bajo y Jo Jones en la batería. En el disco sonaban en momentos músicos como Budd Johnson, el gran Coleman Hawkins, el guitarrista Leslie Span o Roy Eldridge con la trompeta. Disfrútalo!

Enorme modestia la de Illinois Jacquet al frente de un sexteto plagado de estrellas en este Can't We Be Friends Con el gran trompetista Roy Eldridge, un elegante Jimmy Jones al piano, Herb Ellis con la guitarra, Ray Brown al bajo y Jo Jones en la batería. Grabado en 1956. Como siempre en Jacquet, un fraseo denso y profundo, que desgrana las notas marcándolas con fuerza emocional. Jacquet ocupa la parte central, tras las intervenciones  del sus compañeros, para preparar un gran final con todos ellos. Disfrútalo!

La trompeta de Miles Davis acompañando a la voz de Sarah Vaughan en este diálogo intimista de It Might As Well Be Spring, la canción de Rodgers con letra de Hammerstein. Grabada en 1950, tiene un encanto minimalista entre la trompeta de Davis y el clarinete final de Tony Scott. Les acompañaban Jimmy Jones al piano, Benny Green en el trombón, JC Heard en la batería, Freddie Green con la guitarra y Billy Taylor en el bajo, un estupendo grupo. Se grabó en Nueva York. Fues Oscar a la mejor canción en 1945. Disfrútalo!

El saxofonista Illinois Jacquet en este dinámico Lullaby Of The Leaves, el estándar compuesto por Bernice Petkere y el letrista Joe Young en 1932. Interpretación con un gran grupo con Roy Eldridge en la trompeta, Jimmy Jones al piano, Herb Ellis con la guitarra, Ray Brown al bajo y el batería Jo Jones. Grabado en 1956. Disfrútalo!

Una de las voces más grandes, Sarah Vaughan, en este clásico They can't take away from me, acompañada por su trío, compuesto por Roy Haynes en la batería, Richard Davis al bajo y Jimmy Jones al piano. Grabado en Nueva York, en febrero de 1957. Disfrútalo!

Una de las voces más comprometidas con el jazz ha sido Helen Merrill, cuya trayectoria desde los años 50 hasta discos grabados pasado el año 2000. Una larga carrera en la que comenzó como cantante con orquestas y terminó siendo productora y promotora de valores nuevos. Eso es amor a la música. Aquí la escuchamos en este What's New, dirigida por Quincy Jones que  realizó los arreglos. La trompeta de Clifford Brown marcó esta grabación, Oscar Pettiford al bajo y Jimmy Jones al piano. Se grabó en Nueva York, en 1954. Disfrútalo!

Uno de esos discos que rápidamente se hacen un hueco preferente en estantería y memoria, una grabación a la que se vuelve por la voz de Helen Merrill y por la trompeta de Clifford Brown, en diálogo continuo. Un par inolvidable en este Don't Explain, el tema que compusieron Billie Holiday y Arthur Herzog J, que según cuentan ella escribió una noche cuando su marido regresó con marcas de carmín en la camisa. Grabada en Nueva York en 1954, con Oscar Pettiford al bajo y el piano de Jimmy Jones, que la acompañaría en otras ocasiones. Los arreglos eran de Quincy Jones. Disfrútalo!

Qué gran tema es este Moonray! Se lo escuchamos hace poco a la cantante Chris Connor y a Artie Shaw. Sonny Stitt le saca también un buen partido acompañado por el piano de Jimmy Jones, el bajo de Aaron Bell y la batería del gran Roy Haynes. Grabado en 1958 para su disco "Dynamic!". Brillante! Disfrútalo!

Magistral Sarah Vaughan en este clásico Embraceable You, de la mano del Trío del pianista Jimmy Jones, con Joe Benjamin al bajo y Roy Haynes en la batería. Grabado en 1954. Don't be a naughty, baby / Come to papa, come to papa, do / My sweet embraceable you... Disfrútalo!

La elegancia de la melodía de Laura es eterna. Sonny Stitt le dio esta forma al saxo, con el pianista Jimmy Jones, Aaron Bell al bajo y Charlie Persip en la batería. Grabado en 1959. Disfrútalo!