Hoy muchos celebra el cumpleaños de una de las mejores voces masculinas del Jazz, Johnny Hartman. Mi particular celebración es dedicarle a la mañana a escucharlo y compartir este delicado These Foolish Things donde luce su estilo de crooner y su hermosa voz. El disco. The voice that is!, contó con los arreglos de Bob Hammer,  con el bajista Richard Davis,  la batería de Osie Johnson, el corno inglés y flauta de Dick Hafer, los guitarristas Barry Galbraith y Howard Collins, la marimba de Phil Kraus, la percusión latina de Willie Rodríguez y el piano de Hank Jones. Todos ellos para un precioso disco en su totalidad. Se grabó en 1964. ¡Feliz cumpleaños celestial! ¡Disfrútalo!

 Siempre me gusta volver a escuchar este disco de la familia Bey, Andy Bey & The Bey Sisters. La calidad de las voces y los arreglos, los músicos que colaboran, la fusión de Góspel y Soul, el Jazz elegantes. Escojo de lo que escucho este clásico Quiet Nights of Quiet Stars elegante, sobrio. Se grabó el 17 de agosto de 1964 en Nueva York. Con Jerome Richardson con la flauta y el saxo tenor; la guitarra de Barry Galbraith, el bajista Milt Hinton; con Andy Bey al piano y las voces de Salome y Geraldine Bey  ¡Disfrútalo!

  Retomo esta mañana el disco que dejé a medias anoche, una estupenda grabación de Freda Payne. Prosigo allí donde me quedé, en este magnífico 'Round Midnight, de Monk, grabado en el año 1964. Es su primera grabación en LP y se rodeó de grandes músicos.  Contó ,junto a otras estrellas en el resto del disco, con el saxo alto de Phill Woods, Sol Schellinger al saxo barítono, el bajista Art Davis, la batería de  Walter Perkins, el guitarrista Jim Hall y Hank Jones al piano. ¡Disfrútalo!

  ¡Que gran disco el que recoge el concierto del pianista Joe Bushkin en el Town Hall, grabado en 1964! Le escuchamos en este "Cole Porter Medley" integrado por las canciones "You're Sensational", "Love for Sale" y "It's All Right with Me". Le acompañaban en el grupo Milt Hinton al bajo, el guitarrista Chuck Wayne y el batería Ed Shaughnessy. Disfrútalo!

  En el estupendo CD "Hanry Mancini Songbook", una colección de diversos artistas de Jazz versioneando al compositor de tantos éxitos de la pantalla, se recoge este tema con el título de la película "Days of Wine and Roses", un gran filme al que Mancini puso este tema a su altura. La versión aquí es de otro grande, Dizzy Gillespie, que fue publicada en su disco "Dizzy Goes Hollywood". El estilo del tema es la bossa nova, una buena elección. Fue grabado en 1964, con arreglos  de Billy Byers. ¡Disfrútalo!

  La gran pianista Mary Lou Williams en este estándar  It ain't necessarily so , grabada en enero de 1964  y reeditada en discos posteriores de la intérprete. Contó para el trío con Ben Tucker al bajo y el batería Percy Brice. El arte de Williams ha sido constantemente revalorizado. ¡Disfrútalo!

 Recién llegado a la red este tema del gran guitarrista Kenny Burrell, "Lonesome Road". Contó con el bajista Ben Tucker, las congas de Ray Barreto, el batería Bill English, el pianista Herbie Hancock y el saxo de Stanley Turrentine, se grabó el 22 de octubre de 1964. Rudy Van Gelder estuvo al tanto de la grabación. El tema lo firmaban Gene Austin y Nathanile Shrikret. ¡Disfrútalo!

 La gran Lorez Alexandria dejando una buena versión del clásico de Ellington, Satin Doll . Contó con arreglos de Billy Marx, con el bajista Al McKibbon, el batería Jimmy Cobb, con Bud Shank con la flauta; un buen trabajo de Ray Crawford con la guitarra, el pianista Wynton Kelly y el saxo tenor de Paul Horn. Se grabó en 1964 con el gran Rudy Van Gelder al mando. ¡Disfrútalo!

  El álbum titulado Bob Brookmeyer and Friends (1964) juntó a músicos muy diversos al rededor del trombonista. Brookmeyer juntó al saxofonista Stan Getz, al pianista Herbie Hancock, al bajista Ron Carter, al vibrafonista Gary Burton y al batería Elvin Jones, lo mejor disponible en aquellos momentos. El disco es de enorme belleza y se dejó fuera temas como este "Time for Two", que fue incluido junto a un par de temas más en la edición en CD. La combinación fue perfecta en la integración de los sonidos, con ese vibráfono de Gary Burton sirviendo de fondo a los sonidos graves de Getz y del propio Brookmeyer, llenos de sentimiento, de lirismo sonoro. El tema era una bella composición de Margo Guryan Rosner, que fuera esposa (brevemente, señalan los historiadores del Jazz) del propio Brookmeyer. Se grabó el 26 de mayo de 1964 en Nueva York. ¡Disfrútalo!

  Los medios nos informan hoy del fallecimiento del saxofonista y compositor Wayne Shorter, a los 89 años. Puedes escucharle en una selección a través de su etiqueta en el blog. Nos encontramos con un músico versátil, con fuerza, un saxo con personalidad propia que dejó innumerables muestras de su calidad. Ganó 12 premios Grammy, que no es poco.  Le escuchamos hoy en uno de sus discos más escuchados, "Speak No Evil",  publicado en 1966, con este "Witch Hunt", que abría el álbum. Le acompañaba un magnífico grupo, con el bajista Ron Carter, el batería Elvin Jones, el pianista Herbie Hancock y el trompetista Freddie Hubbard. La sesión de grabación se realizó el 24 de diciembre de 1964, en el estudio de Rudy Van Gelder. Sirva este tema hoy para recordar a un gran músico que nos ha dejado. ¡Disfrutarlo es el mejor homenaje! París 2007

 La magia y técnica del pianista Joe Bushkin en este clásico The Song is ended, un tema del gran Irving Berlin. de con Con el bajista Milt Hinton y el batería Ed Shaughnessy. Grabado en concierto en 1964. ¡Disfrútalo!

 Un estándar, "But Beautiful", la composición de Jimmy Van Heusen y Johnny Burke, en manos de dos grandes maestros, el saxofonista Stan Getz y el pianista Bill Evans, en la grabación  realizada en 1964 y sacada a la luz en 1973/1974, diez años después. Muchos se preguntan por qué esta tardanza, pero los caminos de la música han estado determinados por el poder de las productoras y sus decisiones no siempre claras o acertadas. Contaron en la grabación con el batería Elvin Jones y el bajista Ron Carter, con producción de Creed Taylor. El álbum es ya un clásico. ¡Disfrútalo!

 El trompetista Lee Morgan consiguió reunir un brillante grupo para este tema, "Tom Cat", grabado el 11 de agosto de 1964, con presencia de Rudy Van Gelder. El tema, composición de Morgan dio título al álbum. Los músicos que participaron fueron el batería Art Blakey, el trombonista Curtis Fuller, el pianista McCoy Tyner, el bajista Bob Cranshaw y el saxo alto de Jackie McLean. El productor del disco fue Albert Lion. Con una concentración de talento tan enorme, el resultado tenía que lo que escuchamos, cada intérprete dando su mejor versión. Son casi diez minutos de buen jazz, individualmente y en grupo. Un clásico reeditado una y otra vez.  ¡Disfrútalo!

  Escrita por el pianista, cantante y vibrafonista Bobby Scott junto con Rick Marlow, la canción A Taste Of Honey , escrita para la película del mismo título dirigida en 1961 por Tony Richardson ,  se convirtió en un clásico inmediato, algo que incluía recién a llegados, como el primer álbum de The Beatles o voces consagradas como la de Sarah Vaughan; convertida en bailable, como hizo en 1966 Herb Alpert y sus Tijuana Brass o en una maravillosa balada como le escuchamos al gran Chet Baker acompañado al piano por el propio Bobby Scott y la guitarra de Kenny Burrell. Se grabó en noviembre de 1964. ¡Disfrútalo!   A Taste Of Honey Winds may blow over the icy sea I'll take with me the warmth of thee A taste of honey A taste much sweeter than wine I will return I'll return I'll come back for the honey and you I'll leave behind my heart to wear And may it e'er remind you of A taste of honey A taste much sweeter than wine I will return I'll return I'll come back for...

 Shirley Scott es uno de los más grandes músicos que ha dado el jazz y el blues. En él órgano se perciben cuáles son las raíces eclesiales de mucha de la música popular nacida de espirituales, blues y demás. Con el guitarrista Kenny Burrell, el bajista Eddie Kahn y el batería Otis Finch nos llevan a lo profundo de una música que no tiene tiempo, solo duración. El tema, un clásico,  They Call It Stormy Monday, es parte de un mano a mano de Scott y Burrell, un álbum titulado  Travelin' Light , grabado en 1964. ¡Disfrútalo!

 El gran sonido del cuarteto de Dave Brubeck en un clasico, St Louis Blues, grabado en una actuación en Bélgica en 1964. Magníficos todos ellos, Paul Desmond al saxo, Eugene Bright al bajo, Joe Morello en la batería y Brubeck al piano. Un sonido único y personal, una forma de interpretar que les definió. ¡Fantástico Morello! ¡Disfrútalo!

El gran organista Jimmy Smith en este espectacular tema tradicional "God Rest Ye Merry Gentlemen", grabado en 1964. Los arreglos y dirección fueron de Billy Byers al frente de una big-band con músicos como Art Davis en el bajo, Paul Faulise y Tommy Mitchell en los trombones bajos, Don Corrado, Earl Chapin y Jim Buffington con los cuernos franceses, Chauncey Welsh, Jimmy Cleveland Grady Tate en la batería, Joe Newman al flugelhorn, Kenny Burrell en la guitarra, la arpista Margaret Ross, el percusionista George Devens, las trompetas de Bernie Glow, Danny Stiles, Ernie Royal y Joe Wilder, entre otros. Se grabó el 29 de septiembre de 1964. ¡Feliz Navidad!  ¡Disfrútalo!

  Hermoso tema este "Koto Song" que inicia el piano de Dave Brubeck con todo su sabor japonés y  se despliega por todos los instrumentos como una inspiración, y al que volverá mostrando que el jazz no tiene fronteras, que es precisamente la música sin ellas. El piano de Brubeck es, como siempre, técnico y lírico, preciso y libre. Hermoso también el saxo de Paul Desmond, dejando muestra de su genio. Les acompañan el batería Joe Morello y el bajista Eugene Wright. Se grabó en 1964 en Bélgica. ¡Disfrútalo!

  Otra melodía llegada del semillero del cine al mundo del jazz con el que siempre interactuó. The Green Leaves of Summer fue compuesta para la película épica The  Alamo por Paul Francis Webster y el gran compositor Dimitri Tiomkin. La canción estuvo nominada para el Oscar y ganó diversos premios. Pero el más importante es el del recuerdo. El Jazz la incorporó pronto y se quedó como un estándar. La estructura clásica se ajustaba bien al estilo de Hampton Hawes, que hizo un juego técnico brillante con la melodía. Le acompañaban en el trío Monk Montgomery al bajo y. en la batería. Steve Ellington. Se grabó en Los Angeles el 17 de febrero de 1964. Disfrútalo!

  Este vibrante tema, One Finger Snap, abría el álbum de Herbie Hancock "Empyrean Isles", grabado el 17 de junio de 1964 y publicado en noviembre de ese mismo año. Contó con un grupo magnífico, con el bajista Ron Carter, la corneta de Freddie Hubbard y la enérgica batería de  Anthony "Tony" Williams creando un sonido poderoso y bien armonizado.  Hancock, conforme avanzaba la década, fue caminando hacia fusiones y sonidos más funky. Aquí le escuchamos con un sonido más purista. La pieza, composición de Hanckcok, se ha convertido en un moderno clásico que ha perdurado con diversas versiones y en distintos repertorios. ¡Disfrútalo!