En el estupendo CD "Hanry Mancini Songbook", una colección de diversos artistas de Jazz versioneando al compositor de tantos éxitos de la pantalla, se recoge este tema con el título de la película "Days of Wine and Roses", un gran filme al que Mancini puso este tema a su altura. La versión aquí es de otro grande, Dizzy Gillespie, que fue publicada en su disco "Dizzy Goes Hollywood". El estilo del tema es la bossa nova, una buena elección. Fue grabado en 1964, con arreglos  de Billy Byers. ¡Disfrútalo!

 La densidad emocional de la trompeta de Dizzy Gillespie en este I Can't Get Started , un gran clásico que suena a la medida del trompetista y viceversa. Gillespie llega siempre con su elección de las notas, con esa fuerza con la que puntúa los momentos cumbre de la emoción de la melodía. Se grabó en París el 9 de febrero de 1953. Contó con el saxofonista Bill Graham, el bajista Lou Hackney, Al Jones en la batería y el pianista Wade Legge. ¡Disfrútalo!

 Grabado en directo en el Memory Lane de Los Angeles, el 25 y 26 de mayo de 1967, este "Swing Low, Sweet Cadillac" es una especie de broma en donde el "charriot" tradicional se sustituye por el "cadillac". Gillespie nos deja un ejemplo de su forma de trabajar el jazz con ritmos latinos y todo tipo de referencias, creando un espectáculo festivo sobre el escenario. El tema abría la grabación y mostraba ese carácter de celebración que Gillespie le fue dando a su música. Contó con el saxofonista James Moody, Frank Schifano al bajo, el batería Candy Finch, el pianista Mike Longo y su vibrante trompeta y voz en este lúdico tema. ¡Disfrútalo!

 Maestro y discípulo. El trompetista Jon Faddis nos ofrece este Here's That Rainy Day como solista junto al Dizzy Gillespie Sextet '77, grabado en el festival de Jazz de Montreux en 1977 y publicado en DVD en 2005. Músicos de primera línea, como Milt Jackon al vibráfono, Ray Brown al bajo y el pianista Monty Alexander. La claridad del sonido de Faddis es asombrosa, su fraseo perfecto en cada una de sus notas, tanto en la melodía como en la improvisación. Es un gran difusor del Jazz y ha continuado su línea con  discípulos creando escuela. Un gran músico que ha trabajo en una amplia gama de registros y géneros. ¡Disfrútalo!

 Desde que me llegó hace unos días, me ha costado sacar del reproductor este "New Wave!", un estupendo disco de Dizzy Gillespie, pleno de sonidos latinos y puro Jazz. Se grabó en 1963, con Gillespie en la trompeta, Leo Wright en el saxo alto y la flauta, Charlie Ventura con los saxo tenor y bajo, el gran Lalo Schifrin al piano y como arreglista, Chris White al bajo y Rudy Collins en la batería. La cantante y compositora brasileña Carmen Costa aparece como tocando la "cabasa", una especie de maraca. Nos quedamos con el tema tradicional Careless Love que suena así de rítmico bajo este enmarcado latino. ¡Disfrútalo!

  Una verdadera antología del largo trabajo en el Jazz del trompetista Dizzy Gillespie, esta grabación recoge algunos de sus grandes temas vueltos a grabar el 23 de enero de 1992 con un grupo de músicos muy selectos en cada toma. Este Confirmation, que se grabó originalmente junto a Charlie Parker, que lo firmó. Gillespie grabó esta versión final con Clifford Jordan saxo tenor (canal derecho); el saxo alto de Antonio Hart (canal izquierdo); Danilo Perez al piano; George Mraz al bajo y Lewis Nash en la batería. Un tema siempre fresco. ¡Disfrútalo!

El disco que recoge encuentros del saxofonista Benny Carter y del trompetista Dizzy Gillespie se abre con este Just One Of Those Days, el gran clásico de Cole Porter que el Jazz convirtió en uno de sus temas recurrentes, tentación constante. Dinámico y arrebatador esta versión cuenta con Carter Y Gillespie, junto con Bill Harris al trombón, Oscar Peterson al piano, Herb Ellis con la guitarra, Ray Brown al bajo y Buddy Rich en la batería, un grupo magistral cuyo arte brilla de principio a fin del tema, con solos brillantes de cada uno de ellos.  Se grabó en Nueva York, el 14 de septiembre de 1954. Disfrútalo!

El 6 de junio de 1950 se produjo el encuentro de una serie de músicos inigualables, la historia del jazz en un estudio de Nueva York. Dio lugar al disco Bird and Diz, que salió a la luz en 1952. Los músicos eran Charlie Parker, en el saxo alto, el trompetista Dizzy Gillespie, Thelonious Monk al piano, Curley Russell en el bajo y Buddy Rich en la batería. Podemos apreciar su arte en este My Melancholy Baby. Disfrútalo!

Belleza del blues en este Slam Slam Blues, con el Sexteto de Red Norvo. Tiene algo especial en esa parsimonia con la que es tocado. Los integrantes del grupo eran el presente y mucho futuro: en el saxo alto Charlie Parker (también como Flip Phillips en el saxo tenor en la grabación), Dizzy Gillespie en la trompeta, Red Norvo al vibráfono y al frente del grupo, un genial Teddy Wilson, el bajista Slam Stewart, y el batería J.C. Heard. Grabado en Nueva York el 6 de junio de 1945. El tiempo hace que sean Charlie Parker y Gillespies las figuras, pero hay que reconocerle el mérito de Norvo de ser un músico abierto y genial, cuyo historial de grupos creados y participante en orquestas, de Benny Goodman a Woody Herman, es impresionante. Disfrútalo!

Este Bloomdido, grabado el 6 de junio —tal día como hoy, así lo ha querido la suerte— de 1950, la combinación de Charlie Parker y Dizzy Gillespie ya sonaba a futuro. Un swing ajustado a los dos músicos, elegante, vibrante y bien coordinado. Con Curly Russell al bajo y Buddy Rich en la batería. La composición era de Parker y llegó a ser un estándar. Disfrútalo!

Una pieza importante en la apertura de sonidos fue este Manteca, compuesto por  Dizzy Gillespie, Chano Pozo y Walter "Gil" Fuller, en 1947. La incorporación del percusionista cubano Chano Pozo permitió que la big band de Gillespie sonara de forma distinta y abordara temas hacia el estilo afrocubano. Manteca se convirtió en abanderado de Gillespie a lo largo de su vida y el principio de otras obras que desarrollaría en los 50. El tema es vibrante y combina en un juego perfecto de sonoridad explosiva de la big band con la percusión de los ritmos "calientes". En medio de este diálogo, la trompeta de Gillespie. La revista Downbeat se refirió a la interpretación del tema en 1948. unos meses después de salir la grabación, como "casi un rito tribal". Así les sonó entonces. Disfrútalo!

Para esta grabación en concierto del Tin Tin Deo, Thelonious Monk contó con Dizzy Gillespie a la trompeta, Al McKibbon al bajo y Art Blakey en la batería. Gil Fuller y Chano Pozo la escribieron y James Moody fue el primero en grabarla. Posteriormente, muchas trompetas la han repetido. Cada una de las intervenciones es sensacional. Disfrútalo!

'Round Midnight se ha convertido en una pieza emblemática del jazz en general y de Thelonoius Monk en particular. Esta versión con Dizzy Gillespie al frente del quinteto de Phil Woods es magnífica, con un gran trabajo de Gillespie, Woods, del pianista Hal Garper, del trompetista Hal Galper y, en especial la gran labor del bajo Steve Gilmore y del bateria Bill Goodwin. Se grabó en 1986. Disfrútalo!

Uno de mis discos favoritos, comienza con este enérgico Bebop, un verdadero himno a toda una forma de entender el jazz, con tres genios como son Stan Getz, Dizzy Gillespie y Sonny Stitt. Grabado en 1956 y publicado en 1958. Ray Brown al bajo y Stan Levey en la batería. Disfrútalo!

1) Charlie Parker & Dizzy Gillespie , Bird And Diz 1952 Charlie Parker (as), Dizzy Gillespie (tp), Thelonious Monk (p), Curley Russell (b) and Buddy Rich (d) Diseño: David Stone Martin (1913 - 1992) -------- 2) B illie Holiday & Teddy Wilson ,  The Teddy Wilson Billie Holiday Album 1947 Billie Holiday (v), Teddy Wilson (p), Teddy Wilson Orchestra Diseño: Alex Steinweiss (1917 - 2011)