Fuerza, energía en este vibrante "Dr. Jeh" a cargo del grupo liderado por el batería Alfred "Tootsie" Heath. Con el pianista Kenny Barron, el trombonista Curtis Fuller, Ted Dunbar en la guitarra, Percy Heath al bajo y Jimmy Heath con flauta y saxos soprano y tenor. Un buen trabajo de la familia Heath al completo acompañada de grandes músicos. Se grabó en Nueva York, en los Estudios de la RCA. ¡Disfrútalo! Se grabó en 1974  

 Publicado en 1974, "Virtuoso", el disco del guitarrista Joe Pass, es lo que su escueto título promete, un ejercicio extraordinario de cuerdas, técnica e imaginación. Lo podemos comprobar en la segunda pieza del volumen, el estándar "Stella by Starlight". ¡Disfrútalo!

Monica Zetterlund ha sido una de las grandes damas del Jazz europeo. La cantante sueca hizo sus apariciones con músicos norteamericanos, con Bill Evans o  por ejemplo. Aquí la escuchamos en este clásico  Sakta Vi Gå Genom Stan (Walking My Baby Back Home), que daba nombre e iniciaba su disco de 1974.  Falleció en 2005, después de una rica y dilatada carrera musical a ambos lados del Atlántico. ¡Disfrútalos!

 Una auténtica rareza este "Egypt Strut" a cargo de la banda egipcia Salah Ragab & the Cairo Jazz Band. La historia es muy egipcia: Ragab era un batería y militar egipcio, al que se le ocurrió formar una banda de jazz, para lo que tiró de músicos de la tropa. Tras varios intentos logró formar la Cairo Jazz Band tocando en la Universidad Americana del Cairo en 1969. Tocó con algunos músicos de Jazz, como Sun Ra (no es broma) en varios momentos. Se conservan dos grabaciones, una de ellas este "Egypt Strut", de fecha dudosa entre 1969 y 1974 (fecha que usamos), que duró la iniciativa al amparo del Ministerio de Cultura egipcio.  El tema tiene un inequívoco aire egipcio tal como sería deseo de todos y los conocimientos poseídos por los intérpretes. ¡Disfrútalo! Para Basant, que le gusta el Jazz. Tal como se recoge en el texto del vídeo, la banda estaba integrada por: Conductor, Drums, Congas – Salah Ragab Trumpet, Flute – Zaky Osman Trumpet – Ibrahim Wagby , Khalifa...

 Disfrutando estos días de retiro y trabajo con el disco de Tete Montoliu dedicado a los boleros. La fusión del jazz con el bolero da un sonido que mantiene el sentimiento del género y acoge el dinamismo del jazz. El "Somos", de Mario Clavel, que abre el disco, le sirve a Montoliu para mostrarnos desde el principio su concepto de la fusión de ambos tipos de música. Le acompañaban el bajista Manuel Elías, el batería Peer Wyboris y el percusionista Rogelio Juárez. Montoliu realizó varias grabaciones dedicadas a los boleros, ya cantados o con la voz desgranando las letras. Aportó latinidad del Jazz, como también lo haría desde la música brasileña. Disfrútalo!

    Nos recuerda la prensa que tal día como hoy, en 2003, falleció Nina Simone, una gran intérprete comprometida con la música y sobre todo con la vida, aunque para ella ambos elementos estaban juntos. Muchos la descubrieron, pasados muchos años, por aquel My Baby just care for me y su simpático gato cuando empezaron los videoclips. Pero Nina Simone llevaba mucha música y mucha vida recorrida. Algunos de mis primeros discos fueron de ella, por lo que siempre he tenido un gran cariño por su música y rebeldía. Ella quiso ser pianista clásica, pero el mundo prefería una cantante rebelde y única, una mezcla de estilos y de conexión con las raíces africanas de la música, siempre con la palabra libertad de fondo. Merece ser recordada hoy por su música y su afán luchador. La escuchamos en este directo en Montereux de I Wish I Knew (How It Would Feel To Be Free) , un tema de Billy Taylor y Dick Dallas que ella grabó en 1967 y se convirtió en un himno de los derechos civiles a lo ...

Un blues desgarrado a cargo del saxo de Budd Johnson, que le saca dolor y emoción a cada nota, y el piano de Earl Hines. Este Blues for sale abría el disco de encuentro. Esta reunión con el gran pianista se produjo en Vallauris, en Francia, el 16 de julio de 1974. Les acompañaban Jimmy Leary al bajo y Panama Francis en la batería. El trabajo de Johnson y de Hines es magnífico, lleno de detalles, y un buen solo con el arco por parte de Leary.  Disfrútalo!

Con Jim Hugarth al bajo y Frank Severino en la batería, el trío del guitarrista Joe Pass se enfrenta al clásico Stompin' At The Savoy, de Ellington, dejando constancia de su maestría. Joe Pass ha hecho en su carrera una demostración de profesionalidad, de elegancia, técnica y creatividad. Su enorme discografía, acompañando o liderando, solo o con tríos o dúos, lo demuestra. Un gran maestro.  Se grabó en el Donte's, en Los Angeles, en diciembre de 1974. Disfrútalo! 

Con arreglos y dirección de Bob James, que toca los teclados, este Black Frost cerraba el álbum de Grover Washington Jr, grabado en noviembre de 1974. El sonido es muy característico del alcanzado por la dirección del jazz hacia un funky que llegó hasta las discotecas en muchas ocasiones. El bajista era Gary King, Tony Studd el trombón, Harvey Mason el batería, el guitarrista Eric Gale y Ralph McDonald en la percusión, entre otros muchos músicos que se hicieron indispensables para este sonido. Disfrútalo!

Hay artistas misteriosas, que aparecen y desaparecen por décadas. La grabación anterior a este disco de Joanna Grauer de 1974 se remonta a la aparición en formato de trío en 1957, que ya es distancia. Cantante ocasional, es el piano su fuerte. La escuchamos en esta pieza interesante, Waltz for Bill, que no es otro que el pianista Bill Evans, el autor del Waltz for Debbie, uno de sus temas más emblemáticos. No se prodigó mucho más Grauer. En 2012 se reedito un álbum, de 1989, junyo al guitarrista Art Johnson, que recordó a la crítica el grabado por Jim Hall y Bill Evans. Merece la pena escucharla. Disfrútalo!.

El pianista Kenny Drew en este preciosista  If You Could See Me Now, al frente de su trío, completado con el bajista Niels-Henning Orsted Pedersen y el batería Albert Heath. Gran trabajo de los tres, en especial una muy creativa labor del bajo. Grabado en Copenhagen, en mayo de 1974. 

Hermoso tema, elegante, sencillo, "Martina", compuesto por Michel Legrand, grabado por Bill Evans al piano, Harold Land al saxo tenor, Ray Brown al bajo, Philly Joe Jones en la batería y con Kenny Burrel en la guitarra. Un magnífico grupo! Se grabó en 1976. Disfrútalo!

Otra peculiar versión, en este caso del célebre It Don't Mean a Thing, el tema de Duke Ellington, a cargo del saxofonista Gene Ammons, el corno de Nat Adderley, Gary Bartz saxo alto, Kenny Drew al piano, Sam Jones al bajo, Louis Hayes en la batería y las congas de Ray Barretto. Grabado en 1974. Un tema lleno de fuerza. Disfrútalo!

Dos gigantes del saxo, Al Cohn y Zoot Sims en este Blue Hodge, grabado en 1974. Al piano estaba Horace Parlan, Hugo Rasmussen al bajo y Alex Riel a la batería. Disfrútalo!

El bajista Henry Franklin nos dejo esta pieza, Soft Spirit, llena de reminiscencias "astrales" de la época, 1974. Le acompañaban Leon Chancellor en la batería, el guitarrista Kenny Climas, el saxo soprano Bill Henderson, el saxo tenor Charles Owen, Al Hall Jr. en el trombón y Oscar Brashear en la trompeta. Disfrútalo!