"Nagasaki" es un dinámico tema a cargo del cuarteto del gran Benny Goodman. Se escribió en 1928 por el dúo Warren y Dixon antes de lanzarles la bomba. Goodman y los suyos sí la grabaron después, en 1952. El grupo, además del clarinete de Goodman, estaba formado por otros grandes músicos, como Lionel Hampton, el pianista Teddy Wilson y el batería Gene Krupa. ¡Reunión de maestros! ¡Disfrútalo!

  Para los que quieran escuchar el tema original de la entrada anterior,   Promenade Aux Champs Elysées . Sidney Bechet, su compositor, y su clarinete.  La orquesta era la de Claude Luter. La llegada de Bechet a Francia es un momento relevante, una aclimatación total al nuevo escenario con efectos importantes.  Se grabó en 1952. ¡Disfrútalo!

  Tangerine es un gran estándar que escuchamos aquí en un fenomenal grupo liderado por el saxofonista Zoot Sims, al que acompaña un verdadero "all stars", como expresa la portada. El saxo tenor de Al Cohn, el piano de George Wallington,  el trombonista Kai Winding el bajista Percy Heath y el batería Art Blakey. Con todos ellos nos quedamos en este espectacular Tangerine grabada el 8 de septiembre de 1952.  Tangerine fue publicada en 1941 con música de Victor Schertzinger y letra de Johnny Mercer. Fue un importante éxito al año siguiente, 1942, para la orquesta de Jimmy Dorsey y con las voces de Helen O'Connell  y Bob Eberly. ¡Disfrútalo!

 El encanto de la sencillez, la magia de Lester Young, acompañado por el trío de Oscar Peterson, interpretando un clásico, These Foolish Things , grabado en Nueva York  el 28 de noviembre de 1952. Los músicos eran Peterson al piano, Ray Brown al bajo, el batería J.C. Heard. ¡Disfrútalo!

La historia del guitarrista Johnny Smith es digna de un cuento. Aprendió a tocar la guitarra en casas de empeño que le dejaban practicar para afinarlas. La historia de cómo consiguió su primera guitarra en propiedad tampoco tiene desperdicio: un alumno le dio la vieja cuando se compró una nueva. Aquí le escuchamos con el bajista Arnold Fishkin, el batería Don Lamond, el pianista Sanford Gold y el saxofonista Paul Quinichette. Nos dejó esta cuidada versión del estándar Yesterdays , una composición de Jerome Kern y Otto Harnbach. El disco, de 1956, recopilaba material de otros tres anteriores, em concreto de su grabación de 1952. Hay cierta confusión en otras ediciones atribuyendo el saxo a Stan Getz, pero la solapa del propio disco señala a Quinichette. Los líos en las ediciones de la época son frecuentes por las diferentes reediciones realizadas, muchas veces con dudas sobre quiénes estaban en las sesiones. ¡Disfrútalo!  

 Grabado para su LP Ambiance Bechet, este  "That Old Black Magic", el clásico de Harold Arlen, suena con el sabor que Sidney Bechet daba a todos sus temas, un sonido único que unía tradición y personalidad propia. Se grabó en París el 21 de enero de 1952 y contó con sus All Stars compuesto por el trompetista Guy Longnon, Jean-Louis Durand al trombón, el pianista Charlie Lewis, el bajista Alf Masseller y el batería Armand Molinetti; la voz final es de James Campbell. El álbum está incluido en la edición CD como bonus junto al "Bechet Souvenirs", que da título a la edición, y "On Parade."  ¡Disfrútalo!

 En 1946. Ella Fitzgerald grabó junto a Louis Armstrong el tema The Prim Pram Sauce. La canción, compuesta por Redd Evans y Joe Ricardel, había sido un éxito el año anterior, 1945, a cargo de Nat King Cole y su grupo. En el verano de 1952, Ella la cantó en la sala Birdland de Nueva York, con Hank Jones al piano, Nelson Boyd al bajo y Roy Haynes en la batería... y sin Louis Armstrong. El genio de la cantante no tuvo problemas para lograr una perfecta imitación de la parte del  también genial Louis Armstrong. Cuando se tiene una voz prodigiosa como la de Fitzgerald, nada es imposible. Las grabaciones de las diferentes sesiones del Birdland están hoy disponibles en un doble CD para disfrute de los aficionados. Disfrútalo! The Frim Fram Sauce (Redd Evans y Joe Ricardel) I don't want French fried potatoes Red, ripe tomatoes I'm never satisfied I want the Frim Fram Sauce With the oss and fay With shifafa on the side I don't want pork chops and bacon That won't awaken My appe...

El precioso disco que Oscar Peterson le dedicó a la música de Duke Ellington se abría con este John Hardy's Wife, lleno de swing y encanto. Se grabó en 1952 y las reediciones  en CD incluyen material complementario con los nuevos acercamientos, grabados en 1959, a la música del maestro. En la grabación de 1952, el trío lo completaban Barney Kessell en la guitarra y Ray Brown al bajo, un formidable grupo. Disfrútalo!

El Funky Blues cierra uno de esos discos que uno puede escuchar una y otra vez sin cansancio porque contiene la quintaesencia de lo que es el jazz concretado en algunos de los nombres más ilustres de su historia. La Jam Session con Charlie Parker como cabecera, grabado e Los Angeles en julio de 1952 marcaba una cierta línea hacia el futuro recogiendo lo mejor del pasado. Son 13 minutos de gloria en este Funky Blues con los solistas al saxo alto Johnny Hodges, Charlie Parker, Benny Carter; Oscar Peterson al piano;  la trompeta de Charlie Shavers; Flip Phillips y Ben Webster con el saxo tenor; Barney Kessel con la guitarra; Ray Brown al bajo y JC Heard a la batería. 13 minutos de gloria de Blues.  La producción fue de Norman Granz, Disfrútalo!

Estupendo este Cuban Nightingale, lleno de ritmo caliente, a cargo del grupo del pianista Billy Taylor que cerraba su disco de 1952 y salió por mérito propio en forma de single. Con Earl May al bajo, Frank Colon con las congas, Chuck Wayne con la guitarra y Charlie Smith en la batería. Se grabó en 1952. Disfrútalo!

La enorme sensibilidad, delicadeza con la que Lester Young acaricia cada nota del gran clásico de Hoagy Carmichael con letra de Mitchell Parish, Stardust , nos hace disfrutarlo de inicio a fin. La suave cadencia, el fondo del piano de Oscar Peterson, con Ray Brown al bajo y J.C. Heard en la batería, una muestra de genio de todos ellos. Grabado en noviembre de 1952 y publicado en julio de 1954. Disfrútalo!

Parte de los incomparables Nicholas Brothers, Harold Nicholas aprovechó su inmenso talento allí donde se apreciaba. Se separó de su hermano y se vino por Europa a tratar, como otros, de recoger el interés por el jazz, el boogie y los demás ritmos que llegaban de los Estados Unidos.  Cantó en italiano, francés y hasta en español. Aquí le escuchamos en este Corn Jug Boogie, grabado en 1952. A sus dotes como bailarín le hubo que añadir las canciones que ponían de moda los bailes de la época, algo en lo que encajaba perfectamente. Así grabó el madison, el Loco-motion y lo que le pusieron por delante. Había que sobrevivir. En su disco en español de 1960, grabado en Francia, ya aparece como Harold "Cha-Cha" Nicholas, lo que da cuenta de lo que esperaban de él. La canción "El mosquito y la mujer", cuya relación no nos atrevemos a desentrañar, formaba parte de ese EP. Sin comentarios. Disfrútalo!

¡Hermosa languidez la de este There will never be another you a cargo del gran Lester Young! Cada frase, cada nota están llenas de sensibilidad. Acompañan a Young un grupo fantástico, Oscar Peterson al piano, Barney Kessell en la guitarra, Ray Brown al bajo y J.C. Heard en la batería. Se grabó en noviembre de 1952, en Nueva York. Se publicó como segunda entrega del encuentro con el Trío en 1954. ¡Disfrútalo!

Quién le iba a decir a Noel Coward que la versión más famosa de su canción Mad About The Boy de los 30 la iba a grabar la gran Dinah Washington en 1952, con posteriores renaciomientos en los noventa. La acompañaba la orquesta de Quincy Jones, ya en plena forma. Disfrútalo!

En el Flip Phillips y Buddy Rich Trio, además de ellos dos se encontraba el pianista Hank Jones. Les escuchamos en este I Didn't Know What Time It Was. Se grabó entre 1951 y 1952, con variaciones de personal entre los temas.  Phillips había trabajado con maestros como Goodman o Buck Clayton, entre otros muchos artistas. Disfrútalo!

Preciso este Bernie's Tune por el quinteto del saxofonista Wardell Gray, un selecto grupo de músicos. Nada menos que con Art Farmer en la trompeta, Shelley Manne en la batería, Hampton Hawes al piano, Joe Mondragon al bajo. Grabación en The Haig, de Hollywood, el 9 de septiembre de 1952. Wardell Gray apareció muerto en una cuneta a los 35 años. Un carrera brillante cortada. Gran trabajo de Shelly Manne. Disfrútalo!

Ayer dedicábamos la entrada número 1.000 del blog a Billie Holiday. Hoy, siete de abril, es el aniversario de su nacimiento, un cumpleaños que celebramos y unabuena razón para escucharla de nuevo —¿cuándo no hay una buena razón para escuchar a Billie?—, esta vez en una de esas canciones que hizo imprescindibles, These Foolish Things. Holiday, la sencillez elevada virtud. Contó con el piano de Oscar Peterson, Ray Brown al bajo, Alvin Stoller en la batería y Barney Kessell en la guitarra. Se grabó en abril de 1952. Disfrútalo!

Entrada número 1.000 del blog y dedicada a Billie Holiday con este Everything I Have Is Yours, una composición de Harold Adamson y Burton Lane, compuesta en 1933 para una película. Dancing Lady. Se grabó en 1952, con producción de Norman Granz. Flip Phillips estaba al saxo,  Oscar Peterson al piano, Ray Brown al bajo y Alvin Stoller en la batería. Everything I have is yours / You are part of me / Everything I have is yours / My destiny... La magia de la voz frágil de Billie Holyday permanece en el tiempo. Una cantante que uno se cansa de escuchar. Disfrútalo!

Este disco es como un enorme monumento al jazz. Salió de la mente del productor Norman Granz reunir a lo mejor de lo mejor y ponerles a tocar juntos, en estudios y en conciertos, y los resultados fueron espectaculares en muchos caso, como puede apreciarse en esta Jam session  de 1953 y este Ballads Medley de 14 minutos de gloria musical. Los músicos que intervinieron fueron Charlie Shavers (trompeta), Charlie Parker,  Ben Webster, Johnny Hodges, Flip Phillips (saxos), Oscar Peterson (piano),  Ray Brown (bajo), Barney Kessel (guitarra) y el batería JC Heard. El medley estaba compuesto por las canciones All The Things You Are, Dearly Beloved, The Nearness Of You, I'll Get By (As Long As I Have You), Everything Happens To Me, The Man I Love, What's New?, Someone To Watch Over Me e Isn't It Romantic, un gran repertorio en donde los músicos se dejaron lo mejor. Disfrútalo!

The Red Door, un tema brillante y lleno de fuerza, se grabó en 1952 con un grupo liderado por el saxofonista Zoot Sims. El magnífico sexteto lo integraban el trombonista Kai Winding , Zoot Sims y Al Cohn saxos tenores, George Wallington al piano, el bajista Percy Heath y Art Blakey en la batería. Los arreglos son brillantes y  destaca el vibrante sonido del conjunto. El tema era una composición de Gerry Mulligan y Sims.  Stan Getz, Zoot Sims, Herbie Steward y Serge Charloff, constituían los "4 hermanos" iniciales miembros de la banda de Woody Herman en 1947. La salida de Steward y Chaloff de la banda dio lugar a la entrada de los saxofonistas Al Cohn, Brew Moore y Allen Eager. Disfrútalo!