El álbum de Hank Crawford "More Blues" es una constante fuente de deleite con cada una de sus piezas, como ocurre con este magistral Angel Eyes , un clásico, grabado en 1961. Es la tercera pieza que seleccionamos del álbum y puede que todavía compartamos alguna más. Los arreglos del disco se los repartían entre Crawford (como Angel Eyes ) y Ray Charles, que se ocupó de la apertura de la segunda cara del LP.  Crawford tocaba el saxo alto y el piano en la grabación. Le acompañaban Leroy "Hog" Cooper al saxo barítono, el bajista Edgar Willis, el batería Milt Turner, David "Fathead" Newman con el saxo tenor y los trompetistas Phillip Guilbeau y John Hunt, que además se ocupaba del flugelhorn. El disco miraba hacia la tradición y hacia el futuro, hacia el soul y el funk tanto como a las big band o al blues. Han pasado cincuenta años y suena fresco.  ¡Disfrútalo! Nota: si tiene ocasión de hacerse con la caja de 10 CD de The Intense Media, tal como aparece en

  En 1962, el pianista Dave Grusin se planteó el reto para su debut en solitario de hacer una grabación jazzística con un musical completo, Subways are for Sleeping, escrito por Adolph Green, Betty Comdem y Jule Styne.  Lo hizo en formato de trío, con el batería Don Lamond y el bajista Milt Hinton, dos reputados músicos. De entre las nueve piezas del musical rescatamos este delicado Now I Have Someone, grabado el 8 de noviembre de 1962. De formación clásica en la universidad, las influencias de pianistas como Red Garland le llevaron al jazz.  Grusin pasó al mundo de la música de película, con múltiples nominaciones a los Oscar y ganándolo en ocho ocasiones en diferentes categorías musicales. Creó la compañía GRP Records con la que dio salida a artistas de enorme éxitos en el jazz y en la fusión. Disfrútalo!

    Nos recuerda la prensa que tal día como hoy, en 2003, falleció Nina Simone, una gran intérprete comprometida con la música y sobre todo con la vida, aunque para ella ambos elementos estaban juntos. Muchos la descubrieron, pasados muchos años, por aquel My Baby just care for me y su simpático gato cuando empezaron los videoclips. Pero Nina Simone llevaba mucha música y mucha vida recorrida. Algunos de mis primeros discos fueron de ella, por lo que siempre he tenido un gran cariño por su música y rebeldía. Ella quiso ser pianista clásica, pero el mundo prefería una cantante rebelde y única, una mezcla de estilos y de conexión con las raíces africanas de la música, siempre con la palabra libertad de fondo. Merece ser recordada hoy por su música y su afán luchador. La escuchamos en este directo en Montereux de I Wish I Knew (How It Would Feel To Be Free) , un tema de Billy Taylor y Dick Dallas que ella grabó en 1967 y se convirtió en un himno de los derechos civiles a lo largo de los 6

 Conocida principalmente por la versión magnífica de la gran Helen Merrill, escuchamos este Opportunity, Please Knock , en la voz del muy olvidado y polifacético Oscar Brown Jr, su autor, en una grabación realizada entre 1961 y 1962 en Nueva York, para su álbum Between Heaven and Hell. Los arreglos del disco, magníficos, se repartían entre Quincy Jones y Ralph Burns, de este último es el tema. Disfrútalo!

 

Estupendo tema del pianista Les McCann, "A Little 3/4 for God & Company" interpretado en directo en el Village Gate de Nueva York, el 28 de diciembre de 1961. Contó con dos figuras, el saxofonista Stanley Turrentine y el trompetista Blue Mitchell. Les acompañaban el también saxo tenor Frank Haynes, el bajista Herbie Lewis y el batería Ron Jefferson. Toda la grabación, con cinco temas, estaban firmados por McCann, y nos dejan grandes solos en cada una de ellas. Disfrútalo!

Grabado el 6 de agosto de 1960, el álbum del batería Art Taylor "AT's Delight" es una auténtica fiesta instrumental. A ello contribuyó el magnífico grupo que consiguió reunir: Paul Chambers al bajo, el pianista Wynton Kelly, Stanley Turrentine al saxo tenor y el trompetista Dave Burns, además del propio Taylor en la batería. El tema High Seas, obra de Kenny Dorham, abría la segunda cara del disco de esta forma espectacular. Disfrútalo!  

 Hoy las redes sociales se llenan de imágenes y recuerdos, de grabaciones de Billie Holiday celebrando su cumpleaños. Billie cumplirá años siempre porque está viva en la memoria y en sus reediciones constantes. Billie Holiday es un estado de la mente, una forma de decir y sentir. Este Don't Explain, grabado el 8 de noviembre de 1944, es un ejemplo de su buen hacer, como tantas otras canciones que han quedado en quien las escuchó. La letra es de Billie, dando forma al sentimiento ante una infidelidad de su marido, y la música de Arthur Herzog Jr. Se grabó con Toots Camarata & His Orchestra, con el trompetista Russ Case, los saxos altos Hymie Schertzer, Jack Cressey, Larry Binyon y Dave Harris saxos tenores, el pianista Dave Bowman, el guitarrista Carl Kress , Haig Stephens al bajo y el batería George Wettling. ¡Feliz cumpleaños, Billie! ¡Disfrútalo! DON'T EXPLAIN Billie Holiday / Arthur Herzog Jr. Hush now, don't explain Just say you'll remain I'm glad your back,

 Hacía tiempo que no escuchaba a Zoot Sims, uno de mis saxofonistas preferidos. El 1956 publicó el álbum Zoot, lleno de armonía y belleza en todos sus registros. Aquí le escuchamos en el clásico de Gershwin (compositor al que le dedicó otro magnífico álbum, repitiendo este tema con otro ritmo), The Man I Love. Le acompañaban el pianista Johnny Williams, Nabbil "Knobby" Totah en el bajo y el batería Gus Johnson, un estupendo y bien combinado cuarteto. Se grabó en Chicago, el 12 de octubre de 1986. Disfrútalo!