Un grupo único de Jazz vocal, un trío que encontró su sonido aunando tres voces. Escuchamos a Lambert, Hendricks & Bavan en este clásico April in Paris , un estándar que suena nuevo en sus voces. Yolande Bavan había sustituido a la voz femenina original en el grupo, a Annie Ross.  Con George Tucker al bajo, Gildo Mahones al piano, Pony Poindexter y Jimmie Smith en la batería. Live at Basin Street East se grabó en dos sesiones en directo en septiembre de 1963. ¡Disfrútalo!  

En 2006, Rudy Van Gelder remasterizó este álbum del trompetista Freddie Hubbard, que llevaba por título "Here to Stay", publicado originalmente en 1962 y grabado en los Estudios Van Gelder. Se cumplía sí un destino que había ido realizando sucesivas reediciones de este álbum considerado un clásico. Elegimos la penúltima pieza del disco, este Full Moon and Empty Arms , firmado por B. Kaye y T. Mossma. Acompañaban a Hubbard, al bajo Reggie Workman, en la batería "Philly" Joe Jones, al piano Cedar Walton y el saxo tenor de Wayne Shorter. ¡Grandes músicos, gran música! Disfrútalo  

  Espectacular tema a cargo del organista Jimmy Smith, este Walk on the Wild Side , grabado con espectaculares arreglos del gran Oliver Nelson, producción de Creed Taylor y con Rudy Van Gelder en cabina.  Contó con George Duvivier al bajo, Ed Shaughnessy en la batería, Phil Woods con el saxo alto, Babe Clarke, Robert Ashton, George Barrow y Jerry Dodgion en saxos; las trompetas de Doc Severinsen, Ernie Royal, Joe Newman y Joe Wilder y los trombones de Britt Woodman, Jimmy Cleveland, Tommy Mitchell y Urbie Green. Tal conjunción de talentos musicales solo podía dar un disco maestro y dejar claro porque Smith aparece en numerosos discos de los mejores. Su sonido de enorme fuerza atraía a todos y muchos querían tenerlo en sus grabaciones. El tema aparece en muchas recopilaciones de la amplísima discografía del organista. Abría el LP The Unpredictable Jimmy Smith-Bashin', grabado en 1962. ¡Disfrútalo!

  Trepidante tema a cargo de cuarteto de Dave Brubeck.  Este Countdown que daba nombre al disco y lo abría con esta energía a cargo de la percusión. Contó con la batería y los timbales con Joe Morello;  al piano el propio Brubeck y Eugene Wright al bajo. Paul Desmond entraría en el segundo tema tras esta vibrante introducción. Se grabó en 1962. Como curiosidad y aludiendo al título ("Countdown. Time in Outer Space"), el álbum está dedicado al astronauta John Glenn, el primer astronauta que orbitó la Tierra en ese mismo año.  ¡Disfrútalo! Paul Desmond navegaría con su saxo por el resto del disco.

  En 1962, la organista Shirley Scott invitó al saxo tenor Stanley Turrentine a unirse para la realización de un disco, Hip Twist. De su unión salieron temas como este precioso At Last . El resto del grupo lo integraban  George Tucker en el bajo acústico y Otis Finch en la batería. Scott elevó el órgano a la categoría de arte jazzístico en su gran discografía, tocando junto a los más grandes. ¡Disfrútalo!

  El jazz descubrió pronto el filón de la música latina, en especial con los aires brasileños. Escuchamos este Não Diga Nada , un tema de Carlita y Noacy Marcenes, de pleno sabor brasileño. El disco, que se grabó en 1962, contó con los arreglos y piano de Clare Fischer y el bajo de Freddie Schreiber. Con una amplia sección de percusionistas compuesta por las congas de Chonguito y la batería de Johnny Rae, el percusionista Milt Holland y los timbales de Johnny Rae. Contó también con el conocido guitarrista  Laurindo Almeida y una amplia sección de viento integrada por Bernie Fleischer, Don Shelton, Gene Cipriano, John Lowe y Paul Horn. Una mezcla de músicos para lograr esa fusión sonora de lo latino con el jazz. El sonido del vibráfono de Cal Tjader era el punto de unión que acabó identificándose como propio de este tipo de música junto a la demás percusión. Canciones brasileñas y mejicanas para este interesante disco. ¡Disfrútalo!

 Recupero mi CD de Bill Evans, Waltz for Debby (1962), una joya que me acompaña hoy. Hacía tiempo que no lo escuchaba y me sigue emocionando por su elegancia, precisión acústica  y emocional. Es Evans en estado de gracia. Me quedo para compartir este "Some other time", una de sus joyas. Le acompañaban dos músicos también en estado de gracia, el bajista Scott LaFaro y el batería Paul Motian. Se deja uno llevar por cada nota. ¡Disfrútalo!

 El placer de escuchar a Sarah Vaughan, una de las grandes voces del Jazz, en un clásico como Moonglow, una de esas canciones que han quedado en el Gran Libro, esenciales en el repertorio. Así se ha ido configurando en el tiempo un legado interpretativo que los aficionados revisan una y otra vez.  Se publico en 1962, con la orquesta de otro grande, Quincy Jones, y se recoge en cualquier antología de la cantante. ¡Disfrútalo!

 Una de las grandes organistas del Jazz, Shirley Scott, se junta con el saxo de Stanley Turrentine en este clásico "At Last" grabado en 1962 para el disco "Hip Twist", En el año anterior, ya habían grabado juntos otro LP, "Hip soul", que hoy se nos ofrecen  en un mismo CD. El ritmo de la organista se conjuga perfectamente con el modo suave de Turrentine, tanto el los temas con más swing como en esta balada. Scott esta al frente de su grupo, con George Tucker en el bajo acústico y la batería de Otis Finch. Me acompañan en esta calurosa mañana de domingo. ¡Disfrútalo!

  Con un final con el saxo de Paul Desmond, Dave Brubeck va construyendo nota a nota un Over the rainbow ,  junto a otros temas grabados en Hollywood/Boston entre 1962 y 1963. El gran estándar se convierte en un espacio sonoro único, dejando la melodía para el final, a la que se llega desde las notas que el piano va sembrando. La puedes encontrar een el 6º CD de su caja de 10, al inicio del titulado "Jazz at the Storyville", al frente de su cuarteto, con Ron Crotty al bajo yLloyd Davis en la batería. ¡Disfrútalo!

Recuperamos este "My Kokomo" a cargo de la estupenda Honi Gordon, una delicia sonora llena de elegancia, con esa flauta  de Ken McIntyre que toma el relevo de la voz con un solo bien contrastado con la voz grave de Gordon. El bajista era el siempre eficaz George Duvivier,  el batería  Eddie Shaughnessy, el guitarrista Wally Richardson -otro buen solo- y el piano de Jaki Byard. Se grabó en 1962 con el gran Rudy Van Gelder dejando su clase. ¡Disfrútalo!

  ¡Qué fuerza la de Cleo Laine en este I got the right to sing the blues! En competencia esos arreglos rebosantes de energía, Cleo se mantiene firme. La cantante británica, con 96 años, tiene una amplísima discografía que se extiende desde los años cincuenta a 2010. Poseedora de Grammy, de la Orden del Imperio Británico, con un palmarés único, ganado año tras año, en diferentes estilos, del jazz a la música clásica pasando por el pop, Cleo Laine es sobre todo elegancia, acertadas interpretaciones, poderosa voz capaz de pasar por todos los registros. En 1987, grabó un programa en RTVE de Jazz entre amigos . El disco All about me se grabó en 1962. Laine —actriz, actriz de musicales, cantante— una de esas joyas que merece ser recuperada. ¡Disfrútalo!

 Comenzar la jornada escuchando a Carmen McRae recordando a Billie Holiday es coger energía. Preciosa versión, llena de amor, devoción y sensibilidad de la cantante en este Some other spring , grabado en 1962. Contó con Norman Simmons al piano, el guitarrista Mundell Lowe , el bajista Bob Cranshaw y esa leve batería de Walter Perkins. Exquisito minimalismo, lo justo para ser bello. ¡Disfrútalo!

  Con este tranquilo "Clouds" se abría el disco de colaboración entre el saxo alto de Julian Cannonball Adderley y el Bossa Rio Sextet del pianista Sergio Mendes, el representante de la bossa que llenó bastantes años de ritmos y sabores brasileños el mundo del jazz. La Bossa Nova se expandió y se quedó en la música de muchos intérpretes que vieron en ella el estilo adecuado para hacer llegar su sonido al gran público. Además de Adderley y Mendes, estaban  la guitarra de Durval Ferreira, el bajo de Octavio Bailly Junior y la batería de Dom Um Romao. En otras piezas del disco les acompañaban la trompeta de Pedro Paulo y el saxo de Paulo Moura. Se grabó entre el 7 y el 11 de diciembre de 1962. ¡Disfrútalo!

 Cadencioso y elegante este For Carl. a cargo del gran pianista Phineas Newborn Jr., que como siempre nos deja muestras de su maestría creando líneas melódicas. Se grabó en 1962 y contó con el batería Louis Hayes y el bajista  Sam Jones. ¡Disfrútalo!

 Mi debilidad por Chris Connor se basa en canciones como este Milano, incluido en uno de sus mejores discos. Ese paseo sonoro por Milán cantando sus bellezas y en ese sonido en la Scala donde Toscanini dirige un imaginario coro es eficaz, No son frecuentes las canciones norteamericanas dedicadas a ciudades de fuera del país, más allá de París, y esta es de las más hermosas. Destaca la trompeta de Clark Terry, el piano de Ronnie Ball, el bajo de George Duvivier. Los arreglos del disco eran de Al Cohn. La composición del pianista John Lewis y Margo Guryan. Pues escuchar la versión de 1955 de The Modern jazz Quartet con el propio Lewis aquí . ¡Disfrútalo!

 Dinámico "Count every Star" a cargo del saxofonista Ike Quebec, con un grupo verdaderamente de lujo: La guitarra de Grant Green realmente vuela; Philly Joe Jones en la batería y el bajista Paul Chambers mandan en el ritmo. Todos grabados por el gran Rudy Van Gelder en sus estudios en 1962. ¡Disfrútalo!

 Tuvo que llegar el gran André Previn para rescatar a Doris Day de los corros y violines que la perseguían durante su trayectoria. En este Close your eyes la vemos vibrar con energía y entusiasmo, con una voz llena de matices, que nos confirma que era una gran cantante. Pero los tiempos eran duros para quienes no se plegaban a los deseos de productores, que buscaban arreglos fáciles, ñoños, repetitivos, horteras. Hubo que rescatarla para que pudiera dejar testimonio de que no era fácil se artista en el mundo convencional. Este tema abría su disco  de 1962 con el trío compuesto por André Previn al piano, el bajista Red Mitchell y el batería Frank Capp. Previn ha sido uno de los mejores acompañantes de voces femeninas, con discos memorables. ¡Disfrútalo!

Carmen McRae le dedicó en 1962 a Billie Holiday este disco en el que se incluía esta versión de My Man , versión del clásico de Edith Piaf.  McRae contó en el disco con el bajista Bob Cranshaw, la corneta de Nat Adderley, el batería Walter Perkins, el guitarrista Mundell Lowe, el piano y los arreglos de Norman Simmons y el saxofón de Eddie "Lockjaw" Davis, Lo produjo Teo Macero. Además del disco de McRae, podemos encontrar la canción en un precioso tripe CD titulado "Jazz & Paris", con dos discos instrumentales y otra dedicada a canciones con Paris de fondo, con un gran repertorio de canciones y vocalistas. Un bonito homenaje a la capital francesa y a los que la cantaron. Lleva un folleto de 20 páginas en color. Si lo encuentras, ¡no lo dudes! ¡Disfrútalo!  

  Interesante sonido el de este Pictures, incluido en el disco Abstract, publicado en 1963 por el quinteto de Joe Harriott, una mezcla de británicos y caribeños con. El quinteto estaba compuesto por Harriott al saxo alto, el bajista Coleridge Goode, el batería Phil Seamen, el pianista Pat Smytke y el trompetista Shake Keane.  Interesante el trabajo del bajista Goode en combinación con el piano. Se grabó en dos sesiones, una el 22 de noviembre del 61 y la otra el 10 de mayo del 62.