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Peggy Lee, Love Me or Leave Me 1953

 La mañana, desde  temprano, con Peggy Lee y la estupenda edición de dos discos, Black Coffee (1953) y Dream Street (1956) en CD. De primero extraemos este Love Me or Leave Me, con el trompetista Pete Candoli, el piano de Jimmy Rowles, el bajista Max Wayne y la batería de Ed Shaughnessy. El disco se grabó el 6 de abril de 1953 en Nueva York. Como siempre, Peggy Lee cantando con gracia, dramatismo y seducción según lo requiera el tema, perfectamente puntuada por la trompeta de Candoli en este caso. Una gran artista, tanto como intérprete como compositora. ¡Disfrútalo!

Art Tatum, Deep Purple 1954

 Recién llegado a casa con el cd recogido en Correos, lo abro y escucho las primeras notas de este Deep Purple, un clásico, a manos del único e inimitable Art Tatum. El álbum titulado The Greatest Piano Of Them All , grabado el 22 de abril de 1954,  recoge la edición original y le añade 7 bonus grabados en la misma sesión, que son siempre de agradecer porque es uno de esos músicos que puedes escuchar siempre y maravillarte de su arte. El piano a solas, sin acompañamientos, liberado a la imaginación de un artista capaz de moverse sobre el teclado con libertad e imaginación. ¡Preciosa edición, acompañada de 7 páginas de información!  ¡Alegría acústica mañanera! ¡Disfrútalo!

Ana Carla Maza, Te me fuiste 2016

 Todos coinciden en que Ana Carla Maza es inclasificable, lo que implica su grado de libertad y compromiso con su música. Unas veces al frente de un cuarteto, un trío y en otras, como en esta ocasión, con su voz en solitario junto al cello, esta cubana, que nos canta en español y francés, como si simplemente cambiara de acera. Nos agrada en cualquier forma que lo haga ya que su calidad es indudable. La escuchamos en este Te me fuiste, de su álbum La flor , de 2016.  La seguiremos porque merece la pena ver qué sorpresas nos trae. ¡Disfrútalo!

Gene Ammons, Canadian Sunset 1960

 Gene Ammons es uno de esos saxofonistas llenos de elegancia en sus interpretaciones, con un toque soul en su sonido. Le escuchamos en este Canadian Sunset alfrente de un grupo extraordinario: el pianista Tommy Flanagan, el batería Art Taylor, el bajista Doug Watkins y el percusionista Ray Barretto que le da un tono dinámico con sus congas. Se grabó en 1960. El tema va como a ráfagas en las que se alternan el bajo de Watkins y las congas de Barretto, por un lado, con los cálidos solos de Ammons y el piano y la batería. ¡Disfrútalo!

Gerry Mulligan, Rico Apollo 1989

 Rescato de la estantería este Lonesome Boulevard, del gran saxo barítono Gerry Mulligan, del que recuerdo compré mi primer CD de jazz tras entrar en casa aquel primer lector. El disco se abre con este torrente de energía contenido en la pieza "Rico Apollo". El disco se grabó entre marzo y septiembre de 1989, en los Carriage House Studios, de Stanford, en Connecticut. Para este disco contó con el pianista Bill Charlap, el bajista Dean Johnson y el batería Richie De Rosa, un cuarteto muy eficaz para uno de los grandes saxofonistas de la historia del Jazz, un maestro siempre humilde, con ganas de aprender haciéndose grande junto a los grandes. ¡Disfrútalo!

James Moody Orchestra, Smack-A-Mac 1966

 Ritmo y fuerza en este Smack-a-mac con el saxofonista James Moody, con la orquesta dirigida por Tom McIntosh, grabado en  octubre de 1966 en Nueva York. El tema abría el disco y estaba firmado por ambos, Moody y McIntosh. En la orquesta estaban músicos tan reconocidos como el bajista Bob Cranshaw, el batería Mel Lewis, el pianista Kenny Barron, el fliscornio de Jimmy Owens, el trombonista Jimmy Cleveland, las trompetas de Joe Newman y Snooky Young y Don Butterfield con la tuba. Un estupendo sonido con los metales de esta orquesta. ¡Disfrútalo!

Sarah Vaughan, What Kind Of Fool Am I? 1965

  En su precioso álbum de 1965, Sarah Vaughan nos dejó este dramático What Kind Of Fool Am I?, una composición de Anthony Newley y del británico Leslie Bricusse, autores muy vinculados al musical, con títulos como Dr Doolittle o Willie Wonka y la fábrica de chocolate, entre otros muchos. Al tema le sacó provecho de Sammy Davis al romántico Engelbert Humperdink, por citar solo algunos nombres conocidos. Pero es Sarah la que nos gusta escuchar en esta versión en la que podemos apreciar su increíble sentido de la frase. El acompañamiento del bajo, una trompeta lejana y unos toques de órgano nos valen para crear este ambiente de drama. La trompeta es de Carmell Jones, de Ernie Freeman el órgano, el saxo de Teddy Edwards y la batería de Milt Turner. Entre todos nos permiten apreciar la voz de Sarah Vaughan, siempre una experiencia. ¡Disfrútalo! What kind of fool am I Who never fell in love It seems that I'm thee only one That I have been thinking of What kind of man is this An empty she...