Gerry Mulligan: Just In Time (1958)

Cuanto más miraba la secuencia de la divertidísima cita a ciegas de la película de Vincente Minnelli, el maravilloso musical "Suena el teléfono" (Bells are ringing, 1960), más se me paracía al saxofonista Gerry Mulligan. No tenía nada de particular, ¡era Gerry Mulligan! La secuencia del torpe galán que invita a la gran Judy Holliday es una de las muchas diversiones de la película. La explicación de porqué estaba allí es sencilla: Judy Holliday fue el amor de su vida; la conoció en 1958 y se mantuvieron juntos hasta el prematuro fallecimiento de la actriz en 1965. Esta fue la última película de esta actriz genial, ya que había estado en la mira del Comité de Actividades Americanas, de triste memoria. Sus amigos Betty Comden y Adolph Green, los autores del libreto del musical que sirvió para la película, la reclutaron para que estrenara la obra en Broadway junto a Sidney Chaplin en el papel que interpretaría Dean Martin en la pantalla. Judy Holliday y los autores conocían desde los años 40 en los que habían creado un grupo de cabaret. Judy Holliday había comenzado trabajando en el mítico Mercury Theatre, de Orson Welles.

Mulligan grabó esta canción en 1958, en pleno éxito de la obra (1956) y la mantuvo en su repertorio, es fácil entender porqué. Seguro que ahora que sabemos la historia de la canción Just In Time —uno de los dos grandes estándares que produjo la obra, el otro es The Party is Over— entendemos cómo se sentiría cada vez que la interpretara. Era la canción de Judy.

La versión de 1958 se grabó junto al trompetista Art Farmer, el bajista Bill Crow y el batería Dave Bailey.

"Just In Time"

(Jule Styne, Betty Comden, Adolph Green, 1956)

Just in time

I found you just in time

Before you came my time

Was running low

I was lost

The losing dice were tossed

My bridges all were crossed

Nowhere to go

Now you're here

And now I know just where I'm going

No more doubt or fear

I've found my way

For love came just in time

You found me just in time

And changed my lonely life

That lovely day

Now you're here

And now I know just where I'm going

No more doubt or fear

'Cause I've found my way

For love came just in time

You found me just in time

And changed my

Lonely life that lovely

Lonely life that lovely day

Samara Joy: Stardust 2020

Una voz hermosa, una canción eterna, Stardust . La voz es de la debutante Samara Joy, un tema elegido para su grabación de partida, lanzada a la red el 16 de junio de este mismo año, el 2021. El álbum fue grabado el 20 y el 21 de octubre de 2020 en Mt. Vernon, Nueva York. Samara Joy ganó el premio Sarah Vaughan en 2019. Ahora, con 21, sale este primer disco, una puñado de estándares que muestran la senda elegida, al menos en sus inicios musicales. Le acompañan en la grabación el guitarrista Pasquale Grasso. el bajista Ari Roland y el batería Kenny Washington. Toda la suerte del mundo para Samara y muchas horas de disfrute para nosotros Disfrútalo! NOTA: Aquí https://www.youtube.com/watch?v=Xvo-VeMnKIk puedes disfrutar de un magnífico concierto de Samara Joy celebrado el pasado 25 de julio, con el mismo grupo, The Pascale Grasso Trio, NOTA 2: la grabación del clip original del lanzamiento ha sido eliminada de la red y sustituida por una grabación realizada el 20/11/20...

Toshiko Akiyoshi Jazz Orchestra: Bebop 1994

Así de enérgica y brillante suena la Toshiko Akiyoshi Jazz Orchestra, lo que explica su enorme valoración no solo como intrumentista y compositora sino como arreglista. Este clásico del jazz, Bebop, todo un himno a un estilo, es un ejercicio técnico e imaginativo. Los galardones de acumulan en las vitrinas de una mujer que ha roto todas las barreras en el jazz. Grabado en 1994. Contó con Jim Snidero en el saxo alto y con Greg Gisbert en la trompeta. Disfrútalo!

Sidney Bechet: Petite Fleur 1952

Para Sidney Bechet el jazz era jazz, lo que había aprendido y tocado. Los demás podían hacer lo que quisieran, pero él era Sidney Bechet y tocaba el clarinete y el saxo soprano. Y lo tocaba de la forma en que ya lo hacía cuando iba por el mundo con Louis Armstrong inventado los sonidos que se pueden escuchar en este clásico eterno, Petite Fleur, que compuso en 1951, ya en París y grabó en 1953 junto al clarinetista Claude Luter y su orquesta. Los franceses se empeñaron en que se quedara desde que hizo su primera visita al país en los años 20. Y así lo hizo, siendo aclamado y valorado como debía. Vivió como músico y fue recordado como leyenda. Disfrútalo!

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